Superhéroes y supervillanos llevan décadas enzarzados en una batalla interminable. Pero cuando sus batallas estallan en la gran pantalla, ¿quién ha sido el mejor de todos ellos?
Aunque las películas de superhéroes han explotado en popularidad en el siglo XXI, han estado presentes en el medio casi desde sus comienzos. Dependiendo de la definición de cada uno, La marca del Zorro de 1920 marca el comienzo de las películas de superhéroes, mientras que la película de 1939 Mandrake el mago es la primera tira cómica que tuvo una adaptación cinematográfica.
La mayoría de las veces, las películas de superhéroes viven y mueren por los actores que les dan vida. Después de todo, hace falta un tipo especial de actor para interpretar de forma convincente a un hombre que puede disparar rayos láser por los ojos, o llevar un disfraz ridículo sin una pizca de vergüenza. Pero en raras ocasiones, los actores elegidos para protagonizar películas de superhéroes son revelaciones, que elevan el material a algo más que los humildes orígenes del género.
Ya se trate de superhéroes o supervillanos reales, o de la gente que los rodea, éstas son las 32 mejores elecciones de reparto de la historia del cine de superhéroes.
32. Patrick Wilson como Rey Orm
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Sobre el papel, Patrick Wilson podría haber interpretado a Aquaman. Se parece físicamente al superhéroe acuático, tal y como aparece en los cómics originales. Pero en Aquaman, el éxito multimillonario de James Wan de 2018 y su secuela de 2023, Aquaman y el reino perdido, Wilson interpreta en cambio al villano hermanastro de Aquaman, el rey Orm, cuyo deseo de convertirse en «Amo del Océano» amenaza los mares. Desafiando su popular imagen de tipo de figura paterna amable (normalmente en oscuras películas de terror), Wilson brilla en las películas de Aquaman con una ferocidad y un celo poco comunes que pueden convencerle de que puede, y quizá deba, gobernar el océano.
31. Brandon Lee como Eric Draven/El Cuervo
(Crédito de la imagen: Miramax Films)
Como hijo de la leyenda de las artes marciales Bruce Lee, Brandon Lee estaba destinado al estrellato. Un rompecorazones de Hollywood que exudaba frescura sin esfuerzo (basta con ver sus entrevistas televisivas para asombrarse de lo mucho que se parecía a su padre), su último papel cinematográfico llegó en la película de superhéroes de 1994 El cuervo, interpretando a una estrella del rock asesinada que regresa como vengador sobrenatural. Aunque la interpretación de Lee está embrujada tanto por la naturaleza oscura del material como por el espeluznante accidente en el plató que acabó con su vida, el Cuervo de Lee aún puede provocar escalofríos por completo debido a su aura magnética que contenía demasiado resplandor para que una sola vida pudiera manejarlo.
30. Bryan Cranston como Zordon
(Crédito de la imagen: Lionsgate)
Antes de ser Walter White, Bryan Cranston era… ¿Snizzard? Al principio de su carrera, Bryan Cranston, ganador de un Emmy, pagó sus facturas como actor de doblaje para Saban Entertainment, prestando su voz a varios monstruos de goma en Mighty Morphin Power Rangers. Tras ganarse el aplauso de la crítica en el drama de AMC Breaking Bad, Cranston volvió a sus raíces para interpretar al sabio mentor alienígena Zordon en el reboot cinematográfico de 2017. Debajo de todo el absurdo caricaturesco PG-13, la interpretación de Cranston como Zordon es desmesurada y estruendosa, siendo una entidad alienígena frustrada que intenta desesperadamente salvar el mundo con las pocas cartas que le han repartido sólo para volver en sí y convertirse en la figura paterna sustituta que unos adolescentes melancólicos con actitud realmente necesitan.
29. Mark Ruffalo como Bruce Banner/The Hulk
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
Es un error pensar en Mark Ruffalo como un mero sustituto de un Edward Norton extirpado. Surgido de comedias románticas y thrillers a finales de la década de 2000, el actor/activista fue contratado por Marvel Studios para sustituir a Norton como el nuevo Bruce Banner/Hulk en Los Vengadores de 2012. No sólo Ruffalo noqueó el papel fuera del parque, pero Ruffalo demostró que era probablemente un mejor ajuste todo el tiempo, interpretando perfectamente la humilde brillantez de Banner que exige el contraste con su hulked hacia fuera, monstruoso alter ego. Que Ruffalo haya interpretado desde entonces a su Hulk para múltiples proyectos de Marvel y nunca haya sentido que se ha quedado demasiado tiempo es un testamento de su talento.
28. Grace Caroline Currey como Mary Shazam
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Puede que Mary Shazam no sea un icono cultural como la Mujer Maravilla, pero sigue siendo una de las primeras superheroínas del mundo del cómic. Un personaje tan importante necesitaba un talento joven y emocionante que se pusiera su capa para el público del siglo XXI. Entre: Grace Caroline Currey, que protagonizó a Mary Shazam tanto en Shazam (2019) como en Shazam: la furia de los dioses (2019) (en esta última, Currey se enfundó los hilos superheroicos). Vivaz pero sensata y con una energía extrema de hermana mayor, la interpretación de Currey como Mary Shazam está infravalorada en toda la franquicia del DCEU. Aunque Mary Shazam nunca ha sido un personaje popular que justifique sus propios títulos, el papel de Currey demuestra que no hace falta protagonizar tu propia película para seguir siendo una atracción.
27. Robert Redford como Alexander Pierce
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
Aunque el papel de Robert Redford como Alexander Pierce, cabeza visible de S.H.I.E.L.D. en la película de Marvel de 2014 Capitán América: El soldado de invierno fue principalmente un casting acrobático para evocar el perfil del actor en los thrillers políticos de los años setenta, la prestigiosa estrella aún superó los limitados parámetros de su antiguo villano en las películas de Marvel. Frío, calculador y temiblemente despiadado, Alexander Pierce da miedo no porque sea un antagonista con bigote que busca el poder, sino porque en última instancia no es más que una marioneta, una que se ha suscrito plenamente al nefasto dogma de HYDRA.
26. Yahya Abdul-Mateen II como David Kane/Manta Negra
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Es una hazaña legítima que un actor tenga uno de los trajes más geniales de toda la historia del cine de superhéroes, y que siga siendo más interesante cuando se quita la máscara. En las dos películas de acción real de DC sobre Aquaman, Yahya Abdul-Mateen II interpreta al pirata David Kane, alias «Black Manta», que se enfunda un traje de última generación -un proyecto de kitbash que utiliza armamento atlante ilegal- que le permite enfrentarse físicamente al superhéroe medio atlante Aquaman. Pero por increíble que parezca Black Manta en pantalla, es la interpretación de Abdul-Mateen II la que confiere a David/Black Manta su seductora gravedad. Cuando amenaza verbalmente con «matar a Aquaman», sabes que lo dice en serio.
25. Jay Chou como Kato
(Crédito de la imagen: Sony Pictures Releasing)
En 2011, el director de cine de autor Michel Gondry asumió la dirección de una comedia de superhéroes de gran presupuesto en El avispón verde, un reboot de la serie de televisión de los años 60 más recordada por su protagonista masculino secundario: Bruce Lee, como el ayuda de cámara de kung fu Kato. En el reboot dirigido por Seth Rogen, la estrella del pop taiwanés Jay Chou fue reclutado para ocupar los zapatos de cuero de Bruce Lee. Imposiblemente, Chou lo consigue, convirtiéndose a la perfección en una «navaja suiza humana» (como dice Britt Reid de Rogen) cuya pericia en todo tipo de cosas -ingeniería química, mecánica, artes marciales, incluso preparación de café- le convierten en la auténtica estrella de todo el tinglado. Aunque The Green Hornet fracasó en su estreno en febrero de 2011, Chou iguala de forma impresionante la energía de Rogen, fomentando un dúo improbable que francamente tenía mucho más en el depósito de gasolina de lo que una película mediocre daba a entender.
24. Alfred Molina como el Dr. Otto Octavius/Doc Ock
(Crédito de la imagen: Sony Pictures Releasing)
No es fácil interpretar a un supervillano y seguir inspirando sentimientos de simpatía y pena por una mente brillante corrompida por la arrogancia. Así es Alfred Molina, en su memorable papel del Dr. Otto Octavius, alias «Doc Ock», en Spider-Man 2 de Sam Raimi. En una película ya de por sí repleta de interpretaciones asombrosas -te miro a ti, J.K. Simmons-, Alfred Molina se erige como una máquina carismática en un caparazón poco convencional. Bajo la magistral dirección de Raimi, Doc Ock se convierte en algo más que un tonto malo de dibujos animados, sino en un retrato trágico del genio de un hombre que saca lo mejor de sí mismo.
23. Ron Perlman como Hellboy
(Crédito de la imagen: Universal Pictures)
Ron Perlman no aparece en Hellboy de Guillermo del Toro hasta pasados los 20 minutos. Pero su interpretación del personaje más conocido de los cómics de Dark Horse es tan buena que resulta difícil recordar ese hecho. A pesar de ser un niño del inframundo, la obsesión de Hellboy por el consumo interminable de televisión, chocolatinas y cervezas frías le convierten posiblemente en el chico de fraternidad más terrorífico que uno pueda imaginar. Gracias a la voz grave y la fanfarronería natural del propio Perlman, prácticamente nació para interpretar a un avatar del mal tan relajado.
22. Christopher Reeve como Clark Kent/Superman
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Desde 1978, el público ha creído de verdad que un hombre podía volar, y todo gracias a Christopher Reeve. En la impresionante epopeya moderna de Richard Donner, el Hombre de Acero cobra vida a través del entonces desconocido Christopher Reeve, cuyos atractivos encantos le permiten interpretar tanto al heroico Superman como a su alter ego, el torpe reportero Clark Kent. En un momento memorable que perdurará eternamente, la cámara de Donner se detiene en Reeve interpretando a Clark; cuando la Lois Lane de Margot Kidder le da la espalda, Reeve ajusta su postura -y esboza una pequeña sonrisa irónica- para recordar al público que Clark y Superman son en realidad el mismo hombre. Si Lois lo supiera.
21. Hugh Jackman como Logan/Wolverine
(Crédito de la imagen: 20th Century Studios)
Hugh Jackman tiene el corazón y el alma de una superestrella de Broadway. Pero en la gran pantalla, siempre será recordado como el antihéroe Lobezno. Desde que protagonizó la película X-Men en 2000, la interpretación de Jackman del miembro más famoso de los X-Men de Marvel ha trazado la evolución del superheroísmo de Hollywood, evitando la bondad del boy scout en favor de algo más descarnado y asilvestrado. Superman no es, el Lobezno de Jackman divide la diferencia entre un tipo que podría engullir una pinta entera de cerveza y seguir pareciendo un hombre que podría robarle a Jean Grey a Cíclope. Aunque Jackman se retiró temporalmente de interpretar el papel tras la transgresora epopeya neo-occidental de 2017 Logan, su regreso en Deadpool 3 demuestra que las leyendas realmente nunca mueren.
20. Samuel L. Jackson como Nick Fury
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
Cuando Samuel L. Jackson salió de las sombras en la sala de estar de Tony Stark en los post-créditos de Iron Man, nadie sabía cuánto estaban a punto de cambiar las cosas. Aunque la participación de Jackson es principalmente el resultado de una negociación entre Marvel Comics y el propio Jackson (larga historia, pero es buena), la estrella de Pulp Fiction ha aprovechado con maestría esta rara alineación de las estrellas para convertirse en una de las figuras más duraderas de la historia del cine de superhéroes. Con múltiples apariciones en cine y televisión a sus espaldas, Nick Fury se gana el respeto de todos los que le rodean, incluso de los alienígenas, todo ello sin tener poderes propios de los que hablar. Él es Nick Fury. No necesita poderes, él es el poder.
19. Chris Hemsworth como Thor Odinson
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
Uno de los mayores golpes de suerte que ha tenido Marvel Studios fue elegir a Chris Hemsworth como el poderoso Vengador nórdico, Thor. Aunque el cachas australiano era prácticamente desconocido en Hollywood -su papel más importante antes de Thor fue interpretar al padre del capitán Kirk durante apenas cinco minutos, en la película de 2009 Star Trek-, los realizadores de Thor se arriesgaron con él, descubriendo a un musculoso hombre de acción con un timing cómico asesino. Como Thor, Hemsworth ha inspirado al público tanto a vitorear como a reír, a veces al mismo tiempo. Aunque Thor había sido interpretado durante mucho tiempo en los cómics, siendo un héroe divino en un mundo de hombres enclenque y frágil, Hemsworth ha desenterrado nuevas dimensiones para hacerlo sentir más como nosotros mismos que cualquiera de los otros Vengadores.
18. Paul Dano como El Acertijo
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Antes del estreno de The Batman de Matt Reeves en 2022, el Acertijo estaba muy asociado a la energía maníaca de Jim Carrey en la película de 1995 Batman Forever. Pero en el thriller de cómic más aterrizado de Reeves, Dano habita el papel como un peligroso sociópata que no quiere otra cosa que desafiar filosóficamente a «The Batman». Aunque el Acertijo es una de las entidades más reconocibles de Batman en su galería de pícaros, la colaboración entre Reeves como coguionista y director y Dano da como resultado un Acertijo totalmente reimaginado cuya escalofriante aura golpea más cerca de casa de lo que nos gustaría admitir.
17. Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
Tras interpretar a renombrados iconos negros estadounidenses como Jackie Robinson y Thurgood Marshall, el difunto Chadwick Boseman se adentró en un reino más fantástico en su interpretación de T’Challa, el rey de Wakanda en el Universo Cinematográfico Marvel. En Pantera Negra, la fantasía afrofuturista de Marvel ofrece espacio para imaginar hasta qué punto una sociedad podría haber florecido durante cientos de años, de haberse visto libre de los horrores de la esclavitud. En su interpretación, Boseman irradiaba una especie de dignidad etérea propia de la nobleza. Aunque Boseman murió en 2020 como un hombre, siempre será recordado como un rey.
16. Elizabeth Olsen como Wanda/Bruja Escarlata
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
Desde su primera aparición en Vengadores: La era de Ultrón (2015) hasta su giro heel en Doctor Extraño en el multiverso de la locura (2022), Olsen ha sido una pieza formidable en el gran mosaico de Marvel. Aunque gran parte de su historia tuvo lugar en la gran incursión de Marvel en la televisión en streaming (como protagonista del ingenioso thriller de Marvel WandaVision), su viaje transformador no es algo que se conceda habitualmente ni siquiera a los superhéroes más longevos del cine. Pero esa longevidad puede atribuirse a Olsen, que habita su papel con una profundidad y un patetismo increíbles. Puede que no sea la típica superheroína que patea traseros, pero su ardiente ira hace concebible que pueda mirar a Thanos a la cara y no inmutarse.
15. Michael Caine como Alfred Pennyworth
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Alfred es un personaje sorprendentemente complicado al que es demasiado fácil subestimar. A primera vista, es el sardónico mayordomo de Batman, una anciana figura paterna sustituta que está un poco desconcertada por las actividades nocturnas de un hombre al que una vez cambió los pañales. Pero de todas las versiones de acción real de Alfred, hay una que destaca por encima de todas: Michael Caine, en la trilogía del Caballero Oscuro de Christopher Nolan. Con un marcado acento del este de Londres que implica un origen de clase trabajadora, Caine interpreta a Alfred como un hombre caracterizado por la sabiduría, cuya comprensión del mundo no se lee ni siquiera se enseña, sino que se experimenta. Incluso cuando se pone a monologar -y a lo largo de la trilogía lo hace bastante- nunca suena sermoneador. Es el tipo perfecto de Alfred para Batman: está ahí para curar sus heridas y comentar amargamente cómo podría haber evitado el dolor en primer lugar.
14. Patrick Stewart e Ian McKellan, como Charles Xavier/Profesor X y Erik Lehnsherr/Magneto
(Crédito de la imagen: 20th Century Studios)
Por separado, Patrick Stewart e Ian McKellan son memorables como mutantes protagonistas en la franquicia cinematográfica X-Men. Juntos, sin embargo, son imparables. En las múltiples entregas de las películas X-Men de Fox, sus mejores momentos suelen ser cuando Xavier y Erik (también conocidos como el Profesor X y Magneto) comparten tiempo en pantalla. Aún mejor, casi nunca se están lanzando VFX de dibujos animados el uno al otro. En su lugar, siempre están simplemente hablando – como hombres, a veces sobre partidas de ajedrez. Pero incluso cuando no están juntos, brillan a su manera; Xavier como la figura paterna sustituta que cuida de todos los mutantes perdidos, y el Erik/Magneto de McKellan como el revolucionario más militante que cree que la especie mutante merece algo más que la igualdad. Si Hugh Jackman era la razón por la que cualquiera compraba entradas para ver las películas de X-Men, Stewart y McKellan eran juntos las razones por las que cualquiera seguía hablando de ellas después de salir del cine.
13. Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viuda Negra
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
En su meteórico ascenso a la fama en la década de 2000, Scarlett Johansson cimentó su estatus en la lista A en los días de bonanza del MCU cuando hizo su debut en el cine de superhéroes como la letalmente bella espía Viuda Negra en Iron Man 2. Después de mantener su posición en la dominada por los hombres Los Vengadores, «ScarJo» ha sido inamovible del personaje, su resplandor de estrella de cine jugando un gran papel en la mística del personaje. Su muerte en Vengadores: Endgame sigue siendo uno de los momentos más pesados para la franquicia, y se debe al simple hecho de que es inconcebible que Johansson no forme parte activa del MCU.
12. Tony Leung como Xu Wenwu/El Mandarín
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
Aunque su rostro es sinónimo del cine romántico de Hong Kong, Tony Leung hizo lo impensable cuando debutó en el cine de Hollywood con la superproducción de Marvel de 2021 Shang-Chi y la leyenda de los diez anillos. Años después de que Marvel engañara a los fans con el Mandarín en Iron Man 3 (interpretado por Ben Kingsley, también una elección de reparto asesina), Marvel reclutó al seductor colaborador de Wong Kar-wai para aportar una visión más rica a un personaje de cómic lastrado por una indecorosa imaginería de peligro amarillo. En sus batallas con su hijo Shang-Chi, Xu Wenwu es una figura de lo más compleja, que no marca totalmente ninguna casilla; ¿villano o padre? Es ambas cosas a la vez.
11. Wesley Snipes como Eric Brooks/Blade
(Crédito de la imagen: New Line Cinema)
Sin Blade, no existiría el Universo Cinematográfico Marvel. Surgido en una época anterior a que los héroes de Marvel tuvieran realmente su lugar en el cine, Wesley Snipes asumió el papel de Blade, el cazavampiros medio vampiro residente de Marvel, en una película que se describe mejor como la cumbre de la vanguardia de los 90. Incluso si Blade parece un derivado de otras películas de acción de los 90 -y de hecho, en cierto modo lo es-, Snipes sobresale como un desconcertante héroe del título que no ha perdido ni un ápice de frescura en los muchos años transcurridos desde entonces.
10. Ben Affleck como Bruce Wayne/Batman
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Al igual que Michael Keaton antes que él, los fans de los superhéroes de cómic no se tomaron muy bien al principio que Ben Affleck fuera contratado para interpretar a Batman. Pero con el tiempo, Affleck se ha convertido en el Batman definitivo de una generación, impregnando el papel de un cansancio y una fatiga ausentes en la mayoría de los demás actores de Batman. Con el pelo salpicado y una masculinidad ruda que nunca entra en conflicto con su personaje de playboy, Ben Affleck es posiblemente el mejor Batman cinematográfico condenado a aparecer sólo en las peores películas de Batman.
9. Bradley Cooper como Mapache Cohete
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
Es fácil dar por sentada una actuación de voz en off de una celebridad. Pero entonces oímos a Bradley Cooper poner voz a Rocket en la primera película de Guardianes de la Galaxia, y su interpretación de Rocket como un bicho raro irónico y de mal genio nos pareció una revelación. Con Guardianes de la Galaxia Vol. 3, que el guionista y director James Gunn construyó como la conclusión del arco argumental de Rocket, Cooper demuestra que era algo más que un famoso doble de reparto en una interpretación abrasadora cargada de sentimientos como el dolor, el arrepentimiento y la venganza. Puede que su rostro falte físicamente en la franquicia Marvel, pero la interpretación de Cooper demuestra que forma parte de ella como cualquier Vengador.
8. Ryan Reynolds como Wade Wilson/Deadpool
(Crédito de la imagen: 20th Century Studios)
Es algo más que el hecho de que Ryan Reynolds sea canadiense como Deadpool. Con sus dotes para la comedia perfeccionadas en comedias de la cadena, el casting de Reynolds como Wade Wilson hizo que incluso un completo fiasco como X-Men Orígenes fuera medianamente observable. Después de que la película acabara brevemente con las perspectivas de una serie derivada de Deadpool, alguien (ejem) filtró material -incluida la voz de Reynolds para un Deadpool más fiel a los cómics- que demostró a los miopes ejecutivos de los estudios cuánto oro tenían en realidad entre manos. Nos alegramos de que por fin se dieran cuenta.
7. Chris Evans como Steve Rogers/Capitán América
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
Años después de iluminar la pantalla como el sarcástico Johnny Storm en las películas de Los Cuatro Fantásticos, Chris Evans volvió a vestirse como un superhéroe totalmente diferente: el Capitán América, una de las figuras preeminentes y modelos morales de todo el Universo Marvel. Demostrando que el rango de Evans como actor es vasto y amplio, cualquier recuerdo de su Johnny Tormenta ha quedado prácticamente olvidado, siendo ahora Evans mejor recordado como un hombre fuera de tiempo cuyo gran gancho emocional es que se perdió al amor de su vida. (Al menos hasta que llegó Endgame).
6. Willem Dafoe como Norman Osborn/Duende Verde
(Crédito de la imagen: Sony Pictures Releasing)
«Parecido al Duende» es una descripción de lo más apropiada para Willem Dafoe, incluso si se borrara del historial su papel de Spiderman. Pero como Norman Osborn, alias el Duende Verde, Dafoe resulta convincente -y totalmente cautivador- como un hombre que pierde la cordura ante su propia ciencia, cuyas inseguridades profundamente arraigadas finalmente salen a la superficie y lo transforman a lo Jekyll y Hyde. Sólo un actor como Dafoe podría llevar a cabo una interpretación así.
5. Michael Keaton como Bruce Wayne/Batman
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Antes de que todo el mundo tuviera internet en casa, los fans de Batman aún protestaban en masa por el casting de Michael Keaton en el Batman de Tim Burton. Pero cuando por fin se estrenó la película, los haters cerraron la boca y se convirtieron en amantes. Incluso ahora, Michael Keaton sigue siendo la vara de medir para todos los actores de Batman de las nuevas películas. Aunque su regreso a la pantalla en The Flash (2023) se produjo con un golpe poco ceremonioso, nada puede empañar la fuerza que Michael Keaton tuvo como Cruzado con Capa de toda una generación.
4. Angela Bassett como la Reina Ramonda
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
Podríamos decir simplemente que Angela Bassett tiene una nominación al Oscar por su papel en Pantera Negra de Marvel: Wakanda para siempre y seguir adelante. Pero como reina Ramonda -tanto en Pantera Negra como en Pantera Negra: Wakanda para siempre- Angela Bassett ofrece una interpretación hipnotizante y atronadora, interpretando a una reina-madre que llora la lenta erradicación de su familia. Incluso en un universo plagado de superhéroes y criaturas de otro mundo, pocos son tan imponentes como la reina Ramonda. Puede que no sea una superheroína de verdad, pero el talento de Angela Bassett es innegablemente superheroico.
3. James McAvoy como Wendell Crumb/La Horda
(Crédito de la imagen: Universal Pictures)
Olvídese de que James McAvoy interpreta a uno de los personajes más icónicos de Marvel de todos los tiempos. En el thriller psicológico de M. Night Shyamalan Split, McAvoy deslumbra como el Kevin Wendell Crumb, cuyo TID diagnosticado da lugar a una multitud de personalidades desdobladas. Por muy ofensivo que sea su retrato de la enfermedad mental (y lo es), hay pocas discusiones sobre el hecho de que McAvoy esté tan cautivador en una interpretación técnicamente notable. Totalmente absorbente, «La Horda» de McAvoy merece un mayor reconocimiento como uno de los supervillanos más escalofriantes del cine de todos los tiempos.
2. Heath Ledger como El Joker
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
«¿Por qué tan serio?» Con sólo tres palabras, el fallecido Heath Ledger cimentó su inmortalidad e introdujo un eslogan de lo más escalofriante para toda una generación. En esta reimaginación moderna de un villano icónico de los cómics, Heath Ledger aterrizó al Joker para evocar el nihilismo cultural de la Guerra contra el Terror. No es sólo un cerebro criminal, sino un terrorista cuyo objetivo no es el dinero o la infamia, sino por la simple razón de que podía hacerlo. Y si un don nadie como él puede poner al mundo de rodillas, entonces, ¿qué sentido tiene el mundo en primer lugar? El Caballero Oscuro no fue la primera película de Batman en enzarzar a Batman y al Joker en una batalla filosófica, pero en retrospectiva, se está convirtiendo en una de las más exitosas en hacerlo.
(Crédito de la imagen: Marvel Studios)
1. Robert Downey Jr. como Tony Stark/Iron Man
No sólo fue el regreso a Hollywood de la década. La interpretación de Robert Downey Jr.su interpretación de Tony Stark/Iron Man es la plantilla para los superhéroes del cine moderno, su herencia texturizada y en capas de un personaje que se ha convertido en la única forma en que pensamos en el personaje en absoluto. Es sólo gracias a Downey Jr. que Marvel encontró el impulso para engendrar un imperio de franquicias que persiste hasta nuestros días. Simplemente no hay nadie más que pueda decir las palabras «Yo soy Iron Man», y se siente como un hecho científico más que como la verdad subjetiva de una persona.