A medida que la Guerra Fría llegaba a su clímax, la industria de Hollywood vio cómo una afluencia de nuevos y frescos talentos se mezclaba con los veteranos supervivientes de la Nueva Ola Americana. Pero, ¿quiénes de entre las grandes estrellas de cine de los 80 son realmente los más grandes de todos los tiempos?
Tras el lento retroceso de la «Nueva Ola» del cine estadounidense, los estudios recuperaron el control creativo sobre guionistas y directores. El cine volvió a convertirse en una industria impulsada comercialmente, en la que los beneficios eran una prioridad. En la década de 1980, los presupuestos empezaron a inflarse a medida que la demanda del público de un cine de evasión y envolvente se vio impulsada por megaéxitos como Tiburón y La guerra de las galaxias.
Las películas de la década de 1980 también empezaron a dirigirse a un público más joven, en particular a los adolescentes. En medio de un auge económico y del rápido crecimiento del centro comercial suburbano, los adolescentes definieron sus identidades y su sentido de sí mismos a través de su propio poder adquisitivo. Eso incluía las películas que elegían ver en los grandes cines (muchos de los cuales existían dentro de estos centros comerciales en expansión).
Con una nueva década llegó una clase de nuevas estrellas de cine. A continuación presentamos a los 32 mejores actores de la década de 1980, cuya fama coincidió con el auge de la MTV y las tarjetas de crédito.
32. Molly Ringwald
(Crédito de la imagen: Universal Pictures)
Reina del cine adolescente, Molly Ringwald comenzó su carrera como actriz en comedias televisivas como Diff’rent Strokes y The Facts of Life antes de pasar rápidamente al cine. En colaboración con el director John Hughes, Ringwald protagonizó películas como Dieciséis velas, El club de los cinco y Pretty in Pink, todas ellas veneradas por su honesto retrato de los altibajos de la adolescencia suburbana. En el siglo XXI, Ringwald ha mantenido su carrera con varias películas independientes y en streaming, así como con un regreso a la televisión en series como La vida secreta del adolescente americano, Riverdale y Monster: la historia de Jeffrey Dahmer.
31. Sean Young
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Sean Young cabalgó la década de 1980 como una de las estrellas más excitantes de Hollywood. Tras un papel en la comedia de éxito comercial Stripes en 1981, protagonizó junto a Harrison Ford la seminal película de ciencia ficción y cine negro Blade Runner (1982), de Ridley Scott, como la femme fatale y androide «Replicante» principal de la película. El resto de la década vio a Young hacerse cargo de otros clásicos de los 80 como Dune, Sin salida y Wall Street. Su carrera flojeó a lo largo de los 90, y en la década de 2010 apareció casi exclusivamente en pequeños largometrajes independientes de género. En 2018, apareció en cuatro episodios del drama criminal de culto The Alienist.
30. Jackie Chan
(Crédito de la imagen: Golden Harvest)
Aunque Jackie Chan no se convirtió en una entidad conocida para el público occidental hasta la película de 1995 Rumble in the Bronx, Chan pasó la década de 1980 en Hong Kong realizando algunas de las mejores películas de acción de la historia. Tras curtirse en la década de 1970, incluyendo el clásico de 1978 Drunken Master, Chan pasó los años 80 protagonizando éxitos de acción y comedia como Wheels on Meals, My Lucky Stars, Police Story, Armour of God, Dragons Forever, Miracles y muchas más. Aunque Jackie Chan era un niño mimado en su Hong Kong natal, tanto como estrella de cine como cantante, sus películas encontraron un renovado aprecio entre los aficionados de todo el mundo después de que Chan se convirtiera en un nombre familiar en Main Street.
29. Denzel Washington
(Crédito de la imagen: Tri-Star Pictures)
En cuanto llegó la década de 1980, fue como si Denzel Washington saliera de la nada. Tras unos primeros papeles en varias películas para televisión de los años setenta, Washington pasó la mayor parte de los ochenta protagonizando la serie dramática médica para televisión St. Elsewhere, en el papel del Dr. Philip Chandler. Pero junto a su actuación televisiva, también protagonizó varias películas como el drama político Power, de Sidney Lumet, y la épica película sobre el apartheid Cry Freedom, de Richard Attenborough. En 1989, protagonizó la célebre epopeya sobre la Guerra Civil Glory, de Edward Zwick, que aseguró su impulso para convertirse en una estrella aún mayor a lo largo de la década de 1990.
28. Kathleen Turner
(Crédito de la imagen: 20th Century Studios)
Tras protagonizar producciones en Broadway y un papel en el culebrón televisivo The Doctors, la actuación de Kathleen Turner en el thriller erótico Body Heat la convirtió tanto en una estrella de la década como en un símbolo sexual. Turner, sin embargo, sabía que encasillarse como mujer fatal era limitante, por lo que en 1983 protagonizó algo completamente distinto: la comedia de ciencia ficción El hombre con dos cerebros, con Steve Martin. Su película más importante es quizá Romancing the Stone, una comedia romántica de acción y aventuras de 1984 en la que interpretó a la escritora Joan Wilder. La crítica de cine Pauline Kael alabó la interpretación de Turner, diciendo: «su actuación estelar es estimulante». La película le valió un Globo de Oro. El resto de la década incluye otras películas como La joya del Nilo, El honor de Prizzi, Peggy Sue se casó (que le valió una nominación al Oscar), y un memorable papel de voz en off en ¿Quién engañó a Roger Rabbit?interpretando a una parodia de mujer fatal llamada Jessica Rabbit.
27. Jessica Lange
(Crédito de la imagen: Columbia Pictures)
Respetada por sus colegas por su estilo imprevisible, en el que opera con sus emociones más que con una técnica refinada, Jessica Lange disfruta de una carrera de más de cinco décadas que comenzó con el remake de King Kong en 1976. En la década de 1980, ya protagonizaba dramas y comedias de éxito como Cómo vencer el alto coste de la vida, Frances, Tootsie, Country (que Lange coprotagonizó con su entonces compañero Sam Shepard), Dulces sueños, Far North y Music Box. A lo largo de la década de 2010, ha sido una colaboradora frecuente del gigante de la televisión Ryan Murphy, con numerosas apariciones en sus obras como American Horror Story, Feud y The Politician.
26. Joe Pesci
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Más conocido por interpretar a listillos y hombres de mal genio, Joe Pesci es un tesoro del cine estadounidense gracias a sus numerosas colaboraciones con Martin Scorsese. Juntos han trabajado en películas clásicas como Toro salvaje, Buenos muchachos, Casino y El irlandés. También es un versátil actor de comedia, habiendo protagonizado risas como Solo en casa y Mi primo Vinnie. Ni siquiera hemos mencionado sus otros notables trabajos en películas como Érase una vez en América, JFK y Un cuento del Bronx, lo que demuestra el alcance que tiene Pesci a pesar de su personalidad tan definida. Se semi-retiró de la actuación a finales de la década de 2000, pero regresó para The Irishman, en un papel que le valió nominaciones al Oscar y al BAFTA.
25. David Bowie
(Crédito de la imagen: Tri-Star Pictures)
Le recuerda a la nena Además de ser uno de los músicos ingleses más célebres de todos los tiempos, David Bowie tuvo una carrera secundaria como actor, siendo su papel más querido el del siniestro y sensual Jareth en la película de fantasía Laberinto (1986). Bowie empezó a actuar a finales de los 60 y protagonizó varias películas a lo largo de los 70. Pero en los 80, cuando Bowie estaba en el cenit de su poder de estrella, su carrera como actor siguió una trayectoria ascendente que empezó con el thriller erótico de 1983 El hambre, en el que Bowie actuó junto a Susan Sarandon y Catherine Deneuve. Ese mismo año, protagonizó la película bélica de Nagisa Oshima Feliz Navidad, Mr. Lawrence, sobre los prisioneros de guerra en la Java ocupada por Japón. En 1988, apareció en La última tentación de Cristo, de Martin Scorsese, en el papel de Poncio Pilatos que condenó a Jesucristo a la crucifixión. En la década de 2000, Bowie ralentizó considerablemente su carrera como actor para seguir haciendo música. Murió en 2015, y fue llorado por los fans de todo el mundo.
24. William Hurt
(Crédito de la imagen: 20th Century Studios)
Fácilmente una de las principales estrellas de cine de la década de 1980 fue William Hurt, un antiguo alumno de la Juilliard School que inició la década de 1980 con su debut cinematográfico en la película de ciencia ficción y terror Estados alterados. Al año siguiente, coprotagonizó junto a Kathleen Turner el thriller erótico de cine negro Body Heat, que dio el pistoletazo de salida a una poderosa carrera como actor conocido. Ganó un montón de premios, incluido el Óscar al mejor actor por su interpretación en la película de 1985 El beso de la mujer araña, así como más elogios por películas como El gran escalofrío, Hijos de un dios menor, Broadcast News y El turista accidental. En la década de 2010, Hurt gozó de prominencia en la franquicia Marvel con múltiples apariciones en las películas del Capitán América y Los Vengadores. Murió en 2022, y Harrison Ford retomó su papel en Marvel de Thaddeus Ross en la película Capitán América: Un mundo feliz.
23. Jamie Lee Curtis
(Crédito de la imagen: Columbia Pictures)
Tras sobrevivir a la ira de Michael Myers en el clásico de John Carpenter Halloween (1978), Jamie Curtis disfrutó del estrellato como «reina del grito» en un montón de películas de terror de los 80 como La niebla, Prom Night, Terror Train, Roadgames, por no mencionar más secuelas de Halloween. El talento de Curtis fue más allá del género de terror, con papeles en dramas y comedias como Trading Places, Love Letters, Perfect, The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension, Perfect, A Man in Love y A Fish Called Wanda. Curtis siguió actuando en éxitos de estudio hasta alrededor de 2006, cuando optó por centrarse en su familia. Sin embargo, su retiro duró poco y rápidamente volvió a hacer películas y a disfrutar de papeles como invitada en series de televisión como New Girl. En 2023, ganó su primer Oscar por su papel secundario en el gran éxito Todo a la vez en todas partes.
22. Kevin Costner
(Crédito de la imagen: Paramount Pictures)
Aunque Kevin Costner debutó en el cine en la sórdida película indie de 1981 Sizzle Beach, U.S.A., fue olvidada en su mayor parte hasta 1986, momento en el que Costner se había convertido en una gran estrella. De hecho, Costner intentó comprar los derechos de la película para poder enterrarla, debido a que se sentía avergonzado por ella. Sin embargo, su estreno no descarriló su carrera, ya que desde entonces Costner ha gozado de prominencia como una de las mayores estrellas de cine de Hollywood. Su carrera despegó en la década de 1980, principalmente gracias a la película del Oeste Silverado, de 1985. Siguió su éxito con películas relativamente menores como Fandango y American Flyers. En 1987, protagonizó el papel del agente del FBI de la vida real Eliot Ness en Los intocables, que a su vez convirtió a Costner en intocable. Su carrera perduró hasta bien entrado el siglo XXI, con un papel protagonista en la exitosa serie de televisión Yellowstone.
21. Sally Field
(Crédito de la imagen: Tri-Star Pictures)
Sally Field es una condecorada actriz de Hollywood que ha disfrutado de una carrera de más de cinco décadas. Su carrera como actriz comenzó en los años sesenta, en series de televisión como Gidget y La monja voladora, pero alcanzó la fama a lo largo de los ochenta. Tras ganar un Oscar por la película de 1979 Nroma Rae, la década de 1980 vio a Field protagonizar películas de tonalidades tan diversas como Ausencia de malicia, Bésame bien, Ríndete, Punchline, El romance de Murphy y Magnolias de acero. En las décadas de 1990 y 2000, Sally Field se afianzó en el cine de estudio, y de 2006 a 2011 protagonizó más de cien episodios del drama televisivo de la ABC Brothers & Sisters. En 2023, se unió a Jane Fonda, Lily Tomlin y Rita Moreno en la comedia deportiva 80 por Brady.
20. Glenn Close
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Venerada actriz que presume de haber ganado múltiples Tonys, Emmys y Globos de Oro -además de numerosas nominaciones a los Oscar-, Glenn Close empezó a trabajar en los años setenta y vio cómo su carrera ascendía a la fama en los ochenta. En 1980, coprotagonizó con Robin Williams la comedia El mundo según Garp, que le valió a Close su primera nominación al Oscar. (Curiosamente, Close sólo tenía cuatro años más que Williams, y sin embargo interpretó a su madre en la película). El director Lawrence Kasdan escribió un papel para ella en su película The Big Chill (El gran escalofrío), que se convirtió en un éxito generacional sobre unos amigos universitarios que se reúnen después de que uno de los suyos se suicide. Close estuvo casi imparable durante el resto de los 80, con películas como The Natural, Maxie, Atracción fatal y Relaciones peligrosas. Con el cambio de milenio, Glenn Close se convirtió en una fija en las películas familiares de Disney, como el remake de acción real de 101 dálmatas de 1996 y el éxito de animación Tarzán. En 2020, su octava nominación al Oscar (por la película Hillbilly Elegy) la convirtió en una de las actrices más nominadas de la historia de los premios de la Academia.
19. Tom Hanks
(Crédito de la imagen: 20th Century Studios)
La carrera de Tom Hanks comenzó en la década de 1980, con la película de terror de bajo presupuesto Sabe que estás solo. Después protagonizó la película para televisión Laberintos y monstruos, en la que Hanks interpreta a un estudiante universitario que se obsesiona con un juego de mesa parecido a Dragones y Mazmorras. Hanks pasó el resto de la década de 1980 en papeles de invitado en televisión y en modestos éxitos de taquilla, como la comedia fantástica de 1984 Splash y la comedia sexual Despedida de soltero. En 1986 protagonizó dos películas que mantuvieron el impulso de su carrera: The Money Pit y Nothing in Common. En 1988, su papel protagonista en la película Big convirtió a Hanks en una auténtica estrella de taquilla, además de valerle una nominación al Oscar al mejor actor. Aunque la carrera de Hanks se saldó después con algunas decepciones, se recuperaría a principios de la década de 1990.
18. Sigourney Weaver
(Crédito de la imagen: 20th Century Studios)
Tras dejar atrás a un alienígena Xenomorfo en Alien, la película de terror seminal de Ridley Scott de 1979, Sigourney Weaver se convirtió en un nombre muy conocido. Amplió su imagen con películas como Eyewitness, El año que vivimos peligrosamente y Reparto del siglo. En 1984, interpretó a la protagonista femenina Dana Barrett en Cazafantasmas, un estreno que cambió las reglas del juego y que mezcló múltiples géneros -acción, comedia, ciencia ficción y terror- y conquistó al público de adultos y niños por igual. Sigourney Weaver se mantuvo ocupada en los 80, con un papel protagonista en la exitosa secuela de Alien, titulada simplemente Aliens, así como en otras películas como Gorilas en la niebla y Working Girl. Su carrera perduró hasta bien entrado el siglo XXI, incluyendo las taquilleras Avatar y Avatar: la forma del agua.
17. Michael J. Fox
(Crédito de la imagen: Universal Pictures)
Podría decirse que nadie define mejor la década de 1980 que Michael J. Fox, cuyos papeles en las películas de Regreso al futuro tipifican el aspecto y la sensación de la década. Michael J. Fox, que creció como actor infantil en los años setenta, saltó a la fama gracias a la comedia de televisión Family Ties. Entre sus otras películas destacadas de la época se incluyen Teen Wolf (que llegó a generar una franquicia), El secreto de mi éxito y Casualties of War. En 1991, Fox empezó a mostrar síntomas de la enfermedad de Parkinson, y desde entonces se ha convertido en un defensor de la investigación de esta enfermedad. Fox siguió actuando durante las décadas de 1990 y 2000, incluido un papel protagonista en la exitosa comedia de televisión Spin City. En 2020, Fox se había retirado completamente de la actuación debido a que los efectos de la enfermedad le impedían hablar.
16. Kurt Russell
(Crédito de la imagen: Universal Pictures)
Kurt Russell tuvo una carrera rica y variada incluso antes de liarse a tiros con alienígenas y malos en la gran pantalla. Tras una carrera como actor infantil en producciones de Disney, Kurt Russell disfrutó de una breve carrera secundaria como jugador de béisbol de ligas menores hasta que una lesión en 1973 le obligó a volver a la interpretación. En 1981, volvió a reunirse con Disney para poner voz a un papel en El zorro y el sabueso, y ese mismo año trabajó con el director John Carpenter en la película Escape de Nueva York. Esta última película inició una fructífera asociación entre ambos, con Russell haciendo más apariciones en trabajos de Carpenter que definieron la década, como La cosa y Big Trouble in Little China. Otras películas de Russell, como Silkwood, Swing Shift, The Mean Season, Overboard, Tequila Sunrise y Tango & Cash aseguraron que se convirtiera en uno de los rostros más reconocidos de la década. Su carrera continuó hasta bien entrado el siglo XXI, con papeles en franquicias de estudio como Fast & Furious, The Christmas Chronicles y la serie de televisión de Godzilla Monarch: Legacy of Monsters.
15. Ben Kingsley
(Crédito de la imagen: Columbia Pictures)
Uno de los actores indios británicos más condecorados de todos los tiempos, Ben Kingsley comenzó su carrera en el teatro, uniéndose a la Royal Shakespeare Company en 1967 y pasando la primera década de su carrera sobre los escenarios. Empezó a actuar en películas en los años 70, y en 1982 protagonizó el biopic Gandhi interpretando al famoso abogado y activista indio. El papel le valió a Kinglsey el Oscar al mejor actor, así como un BAFTA y un Globo de Oro. Pasó el resto de los años 80 haciendo películas como Diario de una tortuga, Maurice, La isla de Pascali y Sin pistas. En 2013, se unió a la franquicia Marvel como Trevor Slattery, papel que volvió a interpretar en Shang-Chi y la leyenda de los diez anillos de 2021.
14. Bill Murray
(Crédito de la imagen: Columbia Pictures)
Surgido de The National Lampoon Radio Hour y Saturday Night Live, la carrera de Bill Murray en la pantalla se disparó en la década de 1980 (en gran parte gracias a su colaboración con Harold Ramis) con éxitos cómicos como Caddyshack, Stripes y tanto Cazafantasmas como Cazafantasmas II. Sin embargo, Murray se tomó un breve descanso de la actuación -aunque hizo excepciones con algunas apariciones en el escenario- tras el fracaso en taquilla de su adaptación de la novela El filo de la navaja. En 1988, Bill Murray volvió a la pantalla en el papel protagonista de la comedia navideña de Richard Donner Scrooged. La década de 1990 vio aún más éxitos para Murray, con la comedia de bucle temporal de 1993 El día de la marmota, que cimentó permanentemente su estatus de estrella de cine.
13. Eddie Murphy
(Crédito de la imagen: Paramount Pictures)
Revolucionario cómico de stand-up y uno de los miembros del reparto de Saturday Night Live más populares de todos los tiempos, Eddie Murphy aprovechó su carisma magnético y su agudo timing cómico para ganarse un lugar en la gran pantalla. Empezando por la comedia policíaca de colegas de 1982 de Walter Hill 48 Hrs., la racha de Murray en los 80 se disparó con películas como Trading Places, Beverly Hills Cop y Coming to America. En 1989, Murphy escribió y dirigió la comedia de época Harlem Nights. La película fue vapuleada por la crítica y bombardeada en taquilla, e inició una racha fría para Murphy en los 90 que no se recuperaría hasta El profesor chiflado en 1996.
12. Mel Gibson
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Tras protagonizar el clásico arenoso de George Miller Mad Max en 1979, Mel Gibson saltó de la escena cinematográfica australiana a su América natal para convertirse en una de las estrellas más populares de la década. Además de Mad Max 2: El guerrero de la carretera y Mad Max más allá de la cúpula del trueno, Gibson amplió su estrellato cinematográfico con largometrajes como El año que vivimos peligrosamente, The Bounty, The River, Tequila Sunrise y las dos primeras películas de la serie Arma letal. Los años 90 y 00 vieron una mayor fama para Gibson, incluyendo trabajos como director, aunque las desgarbadas manifestaciones de racismo y antisemitismo de Gibson le llevaron a la lista negra durante más de una década.
11. Meryl Streep
(Crédito de la imagen: Universal Pictures)
Tras sus aclamadas interpretaciones en las películas El cazador de ciervos y Kramer contra Kramer, Meryl Streep se convirtió en una de las mayores estrellas de la industria cinematográfica de la década de 1980. Ganó un Oscar por su simpática y desgarradora interpretación en la película La decisión de Sophie, en la que interpreta a una superviviente del Holocausto que vive en Estados Unidos. El resto de la década vio aún más trabajos poderosos de Streep, como Silkwood, Memorias de África, Heartburn, Ironweed y Un grito en la oscuridad. Los años 90 vieron a Streep disfrutar de un mayor éxito, y para el nuevo milenio el nombre de Streep era sinónimo de calidad y prestigio en Hollywood.
10. Arnold Schwarzenegger
(Crédito de la imagen: Orion Pictures)
Acompáñele si quiere vivir. Antiguo culturista profesional que tipificó la era de las películas de acción beefcake de la década de 1980, Arnold Schwarzenegger saltó a la fama mundial principalmente gracias a la película de fantasía de 1982 Conan el Bárbaro, una versión cinematográfica de acción real del personaje de los cómics pulp. La película catapultó a Schwarzenegger a la estratosfera, y en 1984 protagonizó el clásico thriller de ciencia ficción de James Cameron Terminator. «Arnie» pasó el resto de la década de 1980 en largometrajes similares, como Predator, Commando y The Running Man, pero también se sumergió en la comedia con películas como Red Heat y Twins. En la década de 1990 Schwarzenegger era figurativa y literalmente una de las mayores estrellas de cine del mundo, pero fue en la década de 1980 cuando Schwarzenegger se sintió mucho más grande que la vida.
9. Michael Keaton
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Incluso antes de enfundarse el traje de Batman, Michael Keaton ya era todo un talento de la pantalla con papeles protagonistas en películas como Turno de noche, Sr. Mamá, Johnny Peligrosamente y Beetlejuice. Sin embargo, cuando Keaton fue elegido para interpretar a Batman, los fans acérrimos de los cómics se molestaron por el hecho de que un actor bobalicón conocido por sus comedias fuera a interpretar al Cruzado con Capa. Sin embargo, tras el estreno de Batman, los fans adoraron a Keaton, al igual que el resto del mundo, y Keaton se convirtió en una de las mayores estrellas de Hollywood en la década de 1990.
8. Jack Nicholson
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Tras alcanzar el éxito en la década de 1970, Jack Nicholson dio el pistoletazo de salida a la década de 1980 con la ahora célebre versión cinematográfica de Stanley Kubrick de El resplandor, de Stephen King, en el papel del atribulado autor y padre de familia Jack Torrace. Nicholson mantuvo el impulso de su carrera con películas como Reds, Terms of Endearment, Heartburn, The Witches of Eastwick, Ironweed y The Postman Always Rings Twice (El cartero siempre llama dos veces), esta última al principio cosechó críticas negativas pero ha encontrado una renovada admiración con el paso del tiempo. En 1989, Jack Nicholson interpretó al icónico villano de los cómics El Joker, frente a Michael Keaton en Batman, de Tim Burton. Nicholson puso fin a su carrera con la comedia romántica de 2010 How Do You Know, debido a que la pérdida de memoria dificultó su capacidad para seguir actuando.
7. Michelle Pfeiffer
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
Prolífica y financiable estrella de cine durante más de cuatro décadas, Michelle Pfeiffer experimentó la mayor parte de su éxito en la década de 1980. Aunque muchos de sus primeros trabajos de los 80 fueron fiascos, como Grease 2 (1982), empezó a experimentar el estrellato tras su interpretación en el thriller policíaco Scarface (1983), con Al Pacino. Después, Michelle Pfeiffer se convirtió en una de las estrellas más solicitadas de Hollywood, con películas como Hacia la noche, Ladyhawke, Dulce libertad, Amazonas en la luna, Las brujas de Eastwick, Casada con la mafia, Tequila Sunrise, Las amistades peligrosas y Los fabulosos Baker Boys. Pfeiffer protagonizó películas hasta bien entrada la década de 2020, incluido un papel recurrente como Janet Van Dyne, alias La Avispa, en la franquicia del Universo Cinematográfico Marvel.
6. Harrison Ford
(Crédito de la imagen: Lucasfilm)
Tras pilotar el Halcón Milenario en una galaxia muy, muy lejana, Harrison Ford se convirtió instantáneamente en uno de los rostros más famosos de la década de 1980. Desde sus papeles protagonistas en algunas de las películas más importantes de la década, como En busca del arca perdida (la primera película de la serie Indiana Jones), Blade Runner y otras dos secuelas de La guerra de las galaxias, Harrison Ford pasó a hacer una transición a un cine más realista, como el thriller policíaco negro de 1985 Testigo, el drama de 1986 La costa de los mosquitos y la comedia romántica de 1988 Working Girl. En la década siguiente, Harrison Ford consolidó su estatus con papeles protagonistas en la serie de películas de Jack Ryan y otros éxitos de taquilla, como Air Force One en 1997.
5. Robin Williams
(Crédito de la imagen: Walt Disney Studios Motion Pictures)
Uno de los actores cómicos más adorados de todos los tiempos, Robin Williams irrumpió por primera vez en Hollywood con su papel protagonista en la comedia de ciencia ficción Mork & Mindy. El público se enamoró de la narrativa única y frenética de Williams en su comedia, y a principios de los 80 dirigió algunos especiales de monólogos para la HBO. Su primera película en la que tuvo un papel protagonista, Popeye, de Robert Altman -una adaptación del icónico personaje de dibujos animados- fue una decepción en taquilla, pero la interpretación de Williams fue alabada por la crítica. En 1987, su papel estelar en Buenos días, Vietnam, de Barry Levinson, le valió una nominación al Oscar al mejor actor. Volvió a ser nominado unos años más tarde, por su papel protagonista en la película de 1989 La sociedad de los poetas muertos. En la década de 1990 Robin Williams era prácticamente imparable, y más tarde se expandió a géneros no cómicos. Su muerte por suicidio en 2014 alentó una oleada de dolor dentro y fuera de Hollywood.
4. Tom Cruise
(Crédito de la imagen: Paramount Pictures)
Incluso antes de sentir la necesidad de la velocidad en Top Gun, Tom Cruise ya era una estrella de cine inconformista por su gallardo aspecto y su penetrante carisma. Tras un papel secundario en la película The Outsiders, Cruise se abrió camino hacia la inmortalidad cinematográfica en la película de 1983 Risky Business. Aunque sus siguientes películas, All the Right Moves y Legend, no lograron prender, su papel en la epopeya de acción de 1986 Top Gun lanzó a Cruise a la estratosfera. Terminó la década trabajando con algunos de los directores y actores más importantes de la industria, en películas como El color del dinero, Cocktail, Rain Man y Nacido el 4 de julio. En la década de 1990, Tom Cruise se convirtió en el protagonista masculino de Hollywood, y su estrellato no ha disminuido desde entonces.
3. Anthony Hopkins
(Crédito de la imagen: Paramount Pictures)
Uno de los actores británicos más venerados de la historia, conocido por su intensa preparación, el nombre de Anthony Hopkins ostenta numerosos galardones, entre ellos Oscars, BAFTAs, Emmys, así como el premio Cecil B. DeMille e incluso el título de caballero de la reina Isabel II. Tras formar parte del Royal National Theater, su estrellato comenzó con la película de 1980 El hombre elefante, que dio a Hopkins atención internacional y fama general. También protagonizó A Change of Seasons ese mismo año, frente a Shirley MacLaine, con quien famosamente no se llevaba bien. Hopkins protagonizó más películas de los 80 como The Bounty, The Good Father y The Dawning.
2. Michael Douglas
(Crédito de la imagen: 20th Century Studios)
Más conocido por interpretar a hombres poderosos con fuertes personalidades, Michael Douglas -hijo del actor Kirk Douglas- se convirtió para siempre en una estrella de cine gracias a su papel protagonista en la comedia de aventuras de 1984 Romancing the Stone. Ya tenía éxito en Hollywood, siendo productor de películas como One Flew Over the Cuckoo’s Nest y The China Syndrome. Aún así, se ganó su propio reconocimiento como estrella de cine en la década de 1980 gracias a películas como Atracción fatal, La guerra de los Rose y Wall Street, esta última le valió un Oscar al mejor actor. Aunque la mayor parte de la fama de Douglas quedaría definida por su trabajo en los años 90, la década de los 80 le vio protagonizar las películas más inolvidables de su carrera.
1. Robert De Niro
(Crédito de la imagen: United Artists)
Robert De Niro saltó a la fama de Hollywood en la década de 1970, pero su estrellato fue indiscutible en la de 1980. Comenzó la década protagonizando el abrasador drama de Martin Scorsese Toro salvaje, con el que ganó su segundo Oscar al mejor actor. Le siguieron más éxitos y colaboraciones de autor, como True Confessions, El rey de la comedia, Érase una vez en América, Los intocables, Midnight Run y Jacknife. (Un saludo a su hipnotizante papel secundario en Brasil, de Terry Gilliam, que parece salido de la nada). Sencillamente, Robert De Niro nunca se ha sentido irrelevante en su carrera, ni siquiera en el siglo XXI, cuando parece sentirse cómodo haciendo comedias desenfadadas. Aunque la década de los 70 incluye algunos de los trabajos más interesantes de De Niro, quizá esté en su mejor momento en los 80.