Es difícil recordar una época en la que las películas de Spider-Verse no tuvieran la popularidad que tienen ahora. Pero el compositor de la franquicia Daniel Pemberton -que también está detrás de las partituras de películas de éxito como Enola Holmes, Birds of Prey y Yesterday- cuenta a GamesRadar+ que hubo un periodo en el que realmente tuvo que convencer a la gente para que la viera.
«Lo divertido de hacer la primera película fue que a nadie parecía importarle realmente», se ríe cuando GR+ habla con él desde su estudio a través de Zoom. «Recuerdo que pensaba: ‘Esta es una de las películas más especiales en las que he trabajado’. Y le decía a la gente: ‘Oh, Dios mío, estoy trabajando en el que quizá sea el mejor proyecto en el que he trabajado’. ‘Oh, ¿qué es?’ ‘Es Spider-Man’. ‘Oh, ¿otra película de Spider-Man?’ Y veías cómo su interés desaparecía».
La evolución hasta convertirse en el fenómeno mundial que es ahora la franquicia también fue lenta tras su estreno, y Pemberton afirma que sus amigos tardaron un tiempo en «descubrirla». Es una diferencia polar a ahora, cuando hablamos tras el éxito comercial y de crítica de Across The Spider-Verse, que se ha traducido en un impresionante estreno en casa y una nueva gira mundial de la partitura (más sobre esto más adelante). Y una cosa está muy clara: el compositor no podría estar más orgulloso de la película.
Trabajo de detective
(Crédito de la imagen: Getty Images/Kevin Winter)
Después de dirigir la partitura de la primera película, Spider-Man: Into the Spider-Verse, Pemberton dice que estaba un poco más seguro de la empresa que supondría la secuela. Pero eso no impidió que la tarea fuera bastante colosal, sobre todo porque trabajó casi solo para crear la partitura, lo que requirió una intensa carga de trabajo.
Según el compositor, su «vida entera era trabajar en esa película todos los días». Se levantaba, salía a correr, nadaba y luego pasaba el día en Sony hasta la 1 de la madrugada. Luego repetía. «Es un poco como ser un detective que tiene todas las piezas e intenta unirlas, pero nadie más puede ver en tu cabeza o entender lo que estás haciendo», explica. «Pero luego, con suerte, lo hacen cuando por fin experimentan la película».
Afortunadamente, a diferencia de los primeros días de la primera película, Pemberton puede comprobar ahora lo mucho que la gente aprecia el trabajo que ha realizado gracias a una base de fans muy entregada, y muy conectada a Internet. Desde su estreno, han estado haciendo de todo, desde repasar pequeños detalles para encontrar pistas sobre la trama hasta hacer remezclas en TikTok, lo que le hace sonreír cuando saco el tema, admitiendo que es una «locura».
«Hay montones de cosas ocultas en la partitura y lo asombroso es que hay algunas cosas que han encontrado y yo estoy en plan: ‘Oh, vaya, vale, guay’. Otras cosas: ‘No, no quería que pasara eso, pero si es lo que crees que ha pasado, guay, me encanta'», dice.
También hay muchas cosas que la gente ha detectado (incluido un huevo de Pascua genial sobre el Merodeador) y un montón de callbacks entre la primera y la segunda película. Pero, intrigantemente, Pemberton revela que hay algunos detalles más que aún están por descubrir.
«Hay cosas realmente sutiles, como el ruido que representa el Spider-42», explica. «Lo oyes en la primera película y cuando lo ves en esta, oyes el mismo ruido. Es un ruido de sintetizador, no es nada del otro mundo, pero cada vez que aparece esa araña, ese sonido es el de la primera película. Así que cuando estás en el laboratorio de Spot y lo ve, oyes el mismo ruido».
Otro es lo que él llama la «niebla del multiverso», y continúa: «El primer sonido que se oye en la primera película, también es el primer sonido que se oye en la segunda. Luego, cuando Miles está aprendiendo sobre el multiverso y se da cuenta de lo que está haciendo, volvemos a utilizar el mismo sonido, y esa es la primera vez que lo oímos en la partitura. Todo es una mierda rara como esa». ¿Será hora de volver a verla?
Fatiga de superhéroes
(Crédito de la imagen: Sony Pictures Releasing)
Aunque muchos de estos detalles ocultos puedan parecer simples callbacks a Pemberton, el hecho de que los fans se vuelquen en momentos como éste parece ser un indicio de la creación cinematográfica moderna. «Creo que muchas de estas grandes películas, entre bastidores sobre la música, se convierten en realidad en fábricas industriales con un montón de gente diferente escribiendo la música», dice.
«En Spider-Verse, estoy encima de cada nota, así que creo que hay una conectividad que a veces falta en muchas películas taquilleras. Y debido a la forma en que el género de superhéroes ha sido arrojado entre tantos directores diferentes, tantos compositores diferentes, a menudo no hay una continuidad entre los personajes, entre las ideas de la historia, y eso lo conseguimos en Spider-Verse, donde realmente tenemos todas estas cosas conectadas. Ha sido bastante revelador ver lo sorprendidos que se han quedado muchos jóvenes aficionados al cine por el uso de temas para los personajes.»
Aún así, espera, éxitos como Spider-Verse significan que las cosas están mejorando, sobre todo después de que en 2023 las ideas (en su mayoría) originales de películas taquilleras como Barbie y Oppenheimer también. En opinión del compositor, esto demuestra que la gente está intentando hacer algo nuevo y fresco en las salas de cine.
«Muchas películas se convirtieron en un recalentamiento de emociones y escenas que ya habías vivido antes, así que creo que el éxito estaba siendo menor para la gente», añade pensativo sobre este tema. «Siempre he sido de los que, con cualquier partitura que hago, quieres entrar en el cine sin saber lo que vas a conseguir. Va a ser una sorpresa. Spider-Verse es probablemente uno de los ejemplos más extremos de eso, como, ‘Vale, prepárate para algo que nunca has oído antes’. Aunque, va a hacer que la próxima película sea aún más jodidamente complicada». Oh, sí, esa próxima película…
Ir más allá
(Crédito de la imagen: Sony)
La tercera -y última- parte de la trilogía Spider-Verse ya tiene algunos grandes interrogantes a su alrededor. Llamada Spider-Man: Más allá del Spider-Verso, en un principio iba a llegar a los cines en marzo de 2024, pero ahora se ha retrasado indefinidamente en medio de las continuas huelgas de la WGA y la SAG-AFTRA que paralizan la mayoría de las producciones de Hollywood. Cuando GR+ le pregunta tímidamente en qué punto se encuentra, Pemberton tiene una respuesta rápida.
«No hables de ello», se ríe. «Todos en esta película, hay una especie de pacto, nadie hablará de la próxima película porque todos estamos aún recuperándonos de la segunda». Parece que tendremos que esperar con la respiración contenida sobre eso entonces, pero de lo que sí puede hablar es de algunas cosas emocionantes que están sucediendo actualmente para los fans, incluyendo una gira de la banda sonora de Into the Spider-Verse, que ha estado viajando por los EE.UU. antes de dirigirse al extranjero.
También está el reciente lanzamiento del álbum Across the Spider-Verse, que contiene algunos temas extra que no se utilizaron en el montaje final de la película. Pemberton está dispuesto a confirmar que no se trata tanto de escenas eliminadas, sino simplemente de momentos que decidieron abordar de forma diferente. Por ejemplo, un tema llamado ‘Chelsea, NY, Earth-65’ se escribió para la primera vez que volvemos a ver a Gwen, pero en la película final decidieron cambiarlo por ‘Self Love’ de Metro Boomin.
«Habrá varios enfoques diferentes en casi todas las escenas de la película», explica. «Los directores y los productores y los guionistas, quieren probarlo todo y siempre están presionando para que la película sea mejor. Como resultado de eso, acabas escribiendo una enorme cantidad de música que acaba en la papelera, pero estoy acostumbrado a eso como compositor».
Y añade: «Si quieres sobrepasar los límites, te preparas para llenar la papelera con el material que no funciona o que podría ser mejor». Y al parecer, hay mucho más de donde salió esto también, ya que el compositor revela que probablemente podrían incluso lanzar un día una caja de 10 CD de maquetas inéditas.
La naturaleza experimental de Spider-Verse también significa que, aunque aún no esté listo para hablar de Beyond, tiene algunas ideas de qué más quiere trabajar en él. Por supuesto, aún no está listo para desvelar ninguno de esos secretos, pero Pemberton sí dirá que es un mundo extremadamente divertido en el que jugar.
«Siento que es la versión más honesta de mí», dice sobre trabajar en esta franquicia, «Es simplemente tomar todas las influencias que he tenido en mi vida, y luego tratar de ponerlas en una partitura de película. Lo que siempre es divertido con estas películas es que es un lienzo tan amplio, tienes la oportunidad de jugar en todos estos mundos diferentes todo el tiempo. Es muy intenso y es una partitura de película muy agotadora para trabajar porque es muy complicada, pero creo que es genial empujarte a ti mismo para conseguir esos momentos que no se sienten como cualquier otra cosa.»
Spider-Man: Into the Spider-Verse Live in Concert está de gira por Estados Unidos antes de llegar al Reino Unido en octubre, entradas disponibles en Ticketmaster.co.uk. Spider-Man: Into The Spider-Verse y Spider-Man: Across The Spider-Verse ya están disponibles para su compra digital, junto con su banda sonora.
Para saber más sobre la película, consulte nuestra guía de todos los huevos de Pascua de Spider-Man: Across the Spider-Verse y nuestro resumen de todos los cameos de Spider-Man: Across the Spider-Verse.