Puede que No Hard Feelings sea la primera comedia con calificación R que haya visto en la gran pantalla en mucho tiempo. Un género normalmente destinado a un destino directo al cine, esta película cargada de insinuaciones y subidas de tono se resiste a la tendencia. «Todo cineasta quiere que su película se vea en una sala de cine», nos dice el director Gene Stupnitsky cuando nos ponemos al día con él en un hotel de Londres. «Sentarse en una sala a oscuras con desconocidos… la comedia es como el terror en ese sentido. Es una experiencia comunitaria». Y, a primera vista, No Hard Feelings podría parecer una película de terror – o, más concretamente, la peor pesadilla de un mojigato.
Dirigida y coescrita por Stupnitsky (también conocido por su trabajo en The Office y Jury Duty), Sin sentimientos difíciles está protagonizada por Jennifer Lawrence en el papel de Maddie, una ruidosa y grosera conductora de Uber cuyo coche es embargado cuando deja de pagar el impuesto de bienes inmuebles de su casa, heredada de su difunta madre. Enfrentada a la bancarrota y desesperada por conservar su casa, con todo el valor sentimental que conlleva, se topa con un anuncio en Craigslist de un coche con una inusual trampa. ¿El precio? Salir con Percy (Andrew Barth Feldman), el hijo de 19 años socialmente inquieto de una pareja mayor y adinerada, para sacarle de su caparazón antes de que vaya a la universidad (o, en palabras de sus padres, «salir con él hasta que se le salgan los sesos»).
Aunque el concepto pueda parecer descabellado, se inspiró en un anuncio real de la página web que vieron dos de los productores de la película, que se lo enviaron a Stupnitsky. «Pensé: ‘¿Quién publica este anuncio? ¿Quiénes son los padres que lo hacen? ¿Cómo es su hijo? ¿Por qué pensaron que era una buena idea?», explica. «‘¿Quién responde a este anuncio? ¿Qué está pasando en su vida?’ Así que pensé: ‘Esto podría ser muy interesante'».
A la hora de inventar los personajes, Stupnitsky escribió el papel de Maddie pensando específicamente en Lawrence. «He visto entrevistas con ella en la alfombra roja, y es muy divertida. Pensé, ‘vaya, me encantaría plasmar esto en una interpretación’. Así que realmente fue eso más que cualquier película específica que haya hecho». Lejos de sus papeles más recientes en el drama veterano Causeway y la sátira sobre el cambio climático No mires hacia arriba, en Sin rencor Lawrence cambia el trauma y el apocalipsis por el patinaje sobre ruedas y la desnudez frontal completa.
(Crédito de la imagen: Sony)
En cuanto a Feldman, su experiencia radica en el escenario de Broadway como protagonista del musical de larga duración Dear Evan Hansen, siendo No Hard Feelings su primer papel importante en una película. «Vi su cinta y pensé: ‘oh, es muy gracioso’. Si una audición va muy bien, pasas de reír a rezar para que no la caguen. Lo estaba disfrutando, y luego me entró miedo», ríe Stupnitsky. «Realmente tenía madera de comediante. Pero también tenía -odio la palabra- seriedad. Podía interpretar la emoción, porque es difícil enfrentarse a Jennifer Lawrence. Es fácil que salgas volando de la pantalla. Él puede aguantar el tipo. [Lawrence] es una fuerza de la naturaleza y él está a su altura».
A pesar de las, eh, poco convencionales circunstancias de su encuentro, se desarrolla un vínculo genuino entre Percy y Maddie. «Ella está perdida y él se siente solo, y en cierto modo se cambian el uno al otro. Se necesitan mutuamente», dice Stupnitsky. «Ella tiene aversión a la intimidad, pero no siente culpa ni vergüenza por el sexo. Él quiere un amigo, necesita una conexión, que es lo único que ella no puede darle. Se trata de la ironía de una mujer [que es]: ‘¿Quieres sexo? Sí, vale, no pasa nada’. Y él no, él quiere una conexión humana, y eso es algo que a ella no le resulta fácil. Se trata de la batalla de voluntades entre estos dos personajes».
Feldman está de acuerdo. «La fricción inicial entre los dos se debe a que ella no es alguien que quiera ser realmente vista o conocida», explica. «Y él realmente sólo quiere llegar a conocerla como ser humano antes de que avancen en algo, pero también sólo porque él es un individuo muy cariñoso y atento. Como están tan ausentes del mundo del otro, él es una persona realmente segura con la que ella puede abrirse».
(Crédito de la imagen: Sony)
El telón de fondo de la relación entre Maddie y Percy es una especie de aburguesamiento estacional. Maddie nació y creció en Montauk, un centro turístico costero de Long Island, Nueva York, donde ella y sus amigos están siendo expulsados de su ciudad natal por gente como la familia de clase alta de Percy, que pasa los veranos en Montauk en su segunda residencia.
Stupnitsky explica que este elemento de la historia surgió de algo que leyó durante la pandemia. «Leí un artículo sobre Nantucket, donde la gente que tiene casas de veraneo acudía allí para salir de las ciudades y vaciaba las tiendas de comestibles. A los lugareños no les gustaba nada, así que existía esta tensión -que ya existía, porque dependen de esta gente de veraneo para ganar la mayor parte de su dinero durante el año- y, además, esta gente estaba utilizando todos los demás bienes y servicios. Así que me pareció muy interesante situar [la película] en una ciudad de veraneo y jugar con ello».
A pesar de este trasfondo sociopolítico, la película sigue siendo una comedia, no se equivoque – y una clasificada R por cierto. «Es una película muy divertida y esa comedia, para mí, surgía de una verdad emocional real de los personajes», dice Feldman. «Se encuentran en estas situaciones disparatadas, pero son personas reales, y por eso nos importan tanto, por eso son tan divertidos. Percy, especialmente, era tan real para mí y sentía que le conocía tan bien. No había nada que me dijera: ‘No sé si puedo hacer eso, o puede que no esté preparado para eso’. Sólo tenía que ser yo mismo».
Entre las escenas para las que puede que no se sintiera preparado se incluyen ser atropellado por un coche sin ropa y un intento insoportablemente torpe de un baile erótico, pero Feldman no se sintió intimidado por nada de ello. «Con un guión que no fuera tan inteligente o divertido, o un director que no fuera tan atento, o un conjunto de personas que no fuera tan profesional, podría haber sido [desalentador]», dice. «Pero cada acrobacia loca, cada cosa rara que teníamos que hacer con nuestros cuerpos era tan divertida, o simplemente sabíamos que tenía que suceder para este viaje. Así que nunca hubo una sensación de miedo, realmente tanto como algo así como: ‘Muy bien, vamos a contar esta historia'».
No Hard Feelings llega a los cines británicos el 21 de junio y a los estadounidenses el 23 de junio. Si desea más inspiración para el visionado, consulte nuestra guía de las fechas de estreno de películas más emocionantes del año.