Aunque puede llamarse oficialmente The Covenant de Guy Ritchie, la nueva característica del querido cineasta británico no se siente como una película de Ritchie en absoluto. Sus florecimientos de dirección habituales, como los cortes de salto frenético y el diálogo fuera de lo común, no se pueden ver, al igual que los puñetazos sin camisa y los gángsters muy adecuados que a menudo aparecen en su trabajo. Como el actor Dar Salim nos enfatiza, «Esta no es la típica película de Ritchie, es un nuevo tipo de película de Ritchie».
Salim interpreta a Ahmed, un intérprete local que trabaja para el sargento John Kinley (Jake Gyllenhaal) durante la Guerra de Afganistán, arriesgando su vida de día a día para luchar junto a los estadounidenses. Explorando su relación y su vínculo complejo, vemos cómo los dos se embarcan en un esfuerzo hercúleo para salvarse cuando se elabora problemas. Entonces, aunque de hecho es una película de guerra que presenta muchas escenas de acción impresionantes, en última instancia, es una historia emocionalmente que afecta no necesariamente a la amistad, sino a la belleza de la humanidad.
Una «parábola de acción»
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En declaraciones a Gamesradar+, Gyllenhaal dice que al final del día, el entorno de guerra no define de ninguna manera esta película: «Se establece en el contexto de una guerra, pero realmente se trata de estos dos seres humanos que tienen una deuda con pagar. Creo que es realmente una historia sobre una relación muy reacia. En última instancia, es una parábola de acción sobre hacer bien a regañadientes. Esencialmente, sin el sentimentalismo, hacer el bien es solo una acción, algo que hacemos sin hablar mucho al respecto «.
Mucho más nos une que los divididos
La frase «una relación muy reacia» es definitivamente la mejor manera de describir la dinámica entre Ahmed y John. Al principio, ni siquiera se les gustan y mucho menos comparten una confianza, pero muy pronto los paralelos comienzan a brillar, especialmente cuando sus vidas se arriesgan. Salim cree que a través de este par vemos cómo todos los humanos son más parecidos de lo que realmente nos damos cuenta: “La relación nace de un matrimonio arreglado, dependen totalmente el uno del otro. Pero a medida que la historia evoluciona, muestra ambos lados: personas de dos culturas muy diferentes se vuelven identificables, se reflejan entre sí. Mucho más nos une que nos divide. Ambos solo quieren cuidar a sus familias y proporcionar a sus hijos mejores futuros de lo que tenían ellos mismos. Nosotros, como humanos, todos tenemos en nosotros para hacer lo correcto si pasamos todo el ruido ”.
No hay espacio para el sentimentalismo
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Y «hacer lo correcto» en el pacto es poner todo en juego para salvar una vida, con Ahmed y John acudiendo en la ayuda del otro sin importar lo que sea necesario. Vemos lo que eso les cuesta, tanto física como emocionalmente, con una escena particularmente conmovedora que a Ahmed se toman un momento para reflexionarse, casi desglosando mientras intenta contraer un John lesionado a través de una tierra peligrosa. Salim sabía que esto sería un punto de inflexión: «Estoy muy contento de que la escena esté allí como estas grietas en nosotros, a veces necesitan crecer. Casi tiene un colapso y luego se une. Esa no fue una escena en el guión, simplemente sucedió en el día. Estaba tirando del carro como de costumbre y decidimos que tal vez deberíamos intentar verlo renunciar por solo un segundo, no llorar, pero tener un momento «.
No estamos persistiendo aquí, hay un respeto a estos personajes.
Como prueba esa escena, mientras está en sus respectivas misiones, la pareja nunca tiene tiempo para disfrutar completamente de toda la pérdida, dolor y agonía que han pasado durante la guerra. Los talibanes siempre están calientes en sus colas, por lo que no hay espacio para derramarse. En un momento, John pierde todo su equipo y todo lo que puede hacer es continuar corriendo, en lugar de gastar incluso un segundo en luto. Pero como dice Gyllenhaal, que desafortunadamente es la triste realidad de estas situaciones: “En otras películas, habría una gran cantidad de sentimentalismo sobre la capacidad de alguien para tener una respuesta emocional después de pasar por tal trauma. Pero en verdad, no tienes tiempo para eso en esos momentos. Yo y Guy [Ritchie] hablamos sobre eso, y en esa escena, es la cámara la que realmente expresa la importancia de ese momento más que los personajes. Aunque toma mucho de lo que sabemos como ‘Guy Ritchie Style’ de la película, hay un par de momentos en los que la cámara empuja y luego se retira muy rápido, lo que hace en ambos personajes aquí, lo cual es bastante profundo . Incluso ese movimiento de la cámara carece de sentimentalismo, no es lento, simplemente entra y vuelve a salir. No estamos persistiendo aquí: hay un respeto a estos personajes y los sentimientos sobre los que actuarán, en lugar de los que emotarían a una audiencia «.
Interpretación versus traducción
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Nuestro dúo realmente mantiene sus cartas emocionales cerca de su pecho, tanto para la audiencia como para el otro. De hecho, hay muy poco diálogo entre los dos, con la pareja que interactúa principalmente a través de la expresión física y, más simplemente, el movimiento ocular. Para Salim, esto una vez más refleja la vida real como «retenemos nuestras emociones en la realidad, pero aparecen en pequeñas grietas a pesar de nosotros mismos, y este es el lenguaje que están hablando en esta película». Como Ahmed enfatiza a John en la película, «No soy un traductor, soy un intérprete», que para Gyllenhaal es lo que hace que esta película se destaque.
Haríamos una escena de seis a ocho líneas justo a través de looks solo
«Esa es una de mis líneas favoritas también y es lo que hace que esta película sea tan especial», dice Gyllenhaal. «Es una película sobre el comportamiento que se trata de interpretación, en lugar de ser verbal, que se trata de la traducción. Esa es la esencia. Pero no descubrimos esto hasta probablemente unas dos semanas en la filmación, ya que ese es el proceso de Ritchie. Él escribe un guión de 60 páginas y luego vas a descubrirlo juntos. Encontramos este estilo cuando terminé una escena con un lugar de improvisación que decía «¡Hay muchos perros por aquí» como estaban! Filmamos tan temprano y lo dije casi como una broma que se refiere a que Ritchie es auditiva, no le gustan muchos sonidos. Nunca pensé que usaría la toma, pero le encantó la línea y la cortó en una escena al día siguiente. Una semana después, filmamos algo más y estábamos descubriendo el diálogo. Me dijo que volviera a decir esa línea, ya que había muchos perros ladrando, por lo que necesitábamos algo para llamar la atención de Ahmed. Aprendimos que teníamos que decir muy poco y que habría mucha quietud y comunicación a través de looks. Haríamos una escena de seis a ocho líneas justo a través de looks solo ”.
Trabajando con Ritchie
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Es posible que haya reunido allí para que Ritchie tenga una forma única de trabajar, alentando la improvisación orgánica y los actores no memorizar ninguna línea del guión muy reducido. Para Gyllenhaal, esta fue una oportunidad emocionante, admitiendo que disfruta de cómo cada cineasta tiene un enfoque totalmente diferente: “Me deleito en la amplia variedad de directores. La mejor parte de ser actor para mí es experimentar estos mundos diferentes: usted está allí en sus mentes y este fue uno nuevo. No creo que nada en el arte deba tener reglas o hacerse de una manera particular. Lo que importa es que hay creativos tratando de contar historias y la historia es el rey. Eso es lo que era con Guy «.
No creo que nada en el arte deba tener reglas
Salim está de acuerdo, pero agrega que estaba nervioso por firmar el proyecto, ya que sería su primer papel importante de Hollywood: “Estaba entrando en este mundo internacional trabajando con Guy y Jake. La primera semana fue aterradora, ya que mientras estás preparado listo para mostrar lo bueno que eres, entonces tienes que tirar todo y simplemente sumergirte en el proceso. Pero una vez que haces eso, confía en que sabes lo que estás haciendo y estás rodeado por las personas adecuadas, se convierte en un viaje maravilloso. Y en realidad he trabajado con Guy desde su programa de televisión The Gentlemen. Me lo perdí y eso fue como volver a casa «.
Mantendremos nuestros ojos bien abiertos para principios del próximo año, pero por ahora tenemos el pacto, un en movimiento de dos manos que probablemente lo tomará por sorpresa con su profundidad y compasión.
The Covenant de Guy Ritchie está disponible para ver ahora en Prime Video en el Reino Unido. Si luego está buscando algo más para ver en ese servicio de transmisión después, consulte nuestra lista de las mejores películas en Prime Video.