Procedente de la realeza de la lucha libre antes de alcanzar un estrellato sin parangón en Hollywood, no hay nadie en la Tierra literalmente más grande que Dwayne «La Roca» Johnson.
Cuando sus sueños de jugar en la NFL se vieron truncados, Dwayne Johnson retomó la profesión de su familia en el ring de lucha libre e hizo su debut en la WWE (entonces WWF) en 1996, donde poco a poco fue evolucionando hasta convertirse en «La Roca». Después de ganar varios campeonatos mundiales y de enfrentarse a luchadores de la talla de «Stone Cold» Steve Austin, Triple H y The Undertaker, a Johnson le picó el gusanillo de la interpretación a través de papeles televisivos como invitado en series como Star Trek: Voyager y That ’70s Show (donde interpretó a su propio padre, el difunto Rocky Johnson).
En 2001, Dwayne Johnson interpretó un papel secundario en el éxito de taquilla El regreso de la momia antes de protagonizar su propio spin-off, El rey escorpión, en 2002. Estos primeros éxitos de taquilla catapultaron a La Roca a la fama, y hoy Dwayne Johnson es una de las estrellas de cine mejor pagadas de la industria.
Del ring a la gran pantalla, Dwayne Johnson sabe cómo montar un buen espectáculo. Para celebrar su carrera, he aquí los 32 mejores momentos cinematográficos del hombre llamado «La Roca».
32. Aprendiendo a volar (El Ratoncito Pérez)
(Crédito de la imagen: Disney)
Debido a su imponente físico y a su aguerrida personalidad perfeccionada en la lucha libre, Dwayne Johnson comenzó previsiblemente su carrera cinematográfica en musculosas películas de acción. Tras dejar atrás a «La Roca» para convertirse en Dwayne Johnson, pasó varios años protagonizando una serie de películas para toda la familia, como Hada de los Dientes, de 2010.
Aunque el Ratoncito Pérez quizá no sea la película favorita de nadie, Johnson sigue entreteniendo en el papel de un jugador de hockey de ligas menores al que se le asigna por arte de magia convertirse en un auténtico Ratoncito Pérez. En una de las primeras escenas, Johnson hace gala de sus dotes para la comedia como un tipo duro al que la dinámica de volar le pilla completamente desprevenido. Que lo haga con unas diminutas alas de hada en la espalda sólo lo hace aún más gracioso.
31. Un crucero punzante y borracho (Jungle Cruise)
(Crédito de la imagen: Disney)
Gran parte del atractivo de Jungle Cruise reside en el carisma complementario entre Dwayne Johnson y la coprotagonista Emily Blunt, que son realmente divertidos juntos como pareja en pantalla. Pero un momento al principio de la película permite a Johnson brillar por sí solo como el guía turístico de la embarcación fluvial Frank Wolff, que bebe ron. Entre trago y trago de su petaca, Johnson suelta los mejores -y con eso queremos decir los peores- juegos de palabras sobre la vida salvaje de los que es capaz. Mientras que los adinerados clientes de Frank no lo pasan nada bien, todos los demás que ven Jungle Cruise se divierten como nunca.
30. «Si funciona será una historia totalmente de jefes» (Central Intelligence)
(Crédito de la imagen: Warner Bros. Pictures)
En 2016, Dwayne Johnson entabló una larga amistad y colaboración con el cómico Kevin Hart a través de la comedia de acción Inteligencia central. Johnson coprotagoniza el papel de Robbie, un agente de la CIA altamente cualificado que recluta a un antiguo compañero de instituto, Calvin (Hart), para un encargo muy delicado.
Parte de una larga serie de memorables éxitos de taquilla de «policías amigos» en Hollywood, Inteligencia central brilla más en una escena de mitad de película cuando Johnson se enfrenta a toda una oficina llena de malos. En su clímax, Robbie -con Johnson inexplicablemente interpretando a la mitad inexpresiva de este dúo- le dice a Calvin que tiene un plan para sacarlos de apuros. «Puede que nos maten a los dos», le advierte Robbie, «pero si funciona, será una historia totalmente jefa». A pesar de que Calvin insiste en que «no mola», Robbie sigue adelante de todos modos, lo que lleva a uno de los momentos más explosivos de la película.
29. El Rey Escorpión se gana el respeto (El Rey Escorpión)
(Crédito de la imagen: Universal)
La gran actuación de Dwayne Johnson como actor de cine llegó en 2001 con El regreso de la momia, en el papel del malvado Rey Escorpión. Aunque los desastrosos efectos visuales de la película, que convierten a Johnson en un monstruo escorpión de gran tamaño, podrían haber acabado con su carrera antes de tiempo, aún así encontró la forma de entretener al público, al menos lo suficiente como para que Johnson protagonizara su propia precuela derivada, El rey escorpión, estrenada en 2002.
El incipiente poder de estrella de Johnson es evidente como Mathayus, que al principio es sólo un mercenario tribal y uno de los últimos de su estirpe. Entre las escenas más memorables de la película, destaca la lucha de Johnson contra el rey nubio, Baltasar (interpretado por Michael Clarke Duncan), que termina con Mathayus ganándose el respeto de Baltasar. Llegados a este punto, el magnetismo en pantalla de Johnson se gana también a los cinéfilos, incluidos los que no pueden entender que un luchador profesional pueda ser una estrella de cine.
28. Black Adam Rises (Black Adam)
(Crédito de la imagen: Warner Bros.)
En un papel que recuerda espiritualmente a su Rey Escorpión, Dwayne Johnson también interpretó al antihéroe residente del Universo DC, Black Adam, un esclavo que está dotado -o quizás, maldecido- con los poderes de los dioses. En su historia de origen, Black Adam pasa miles de años en letargo antes de volver a despertar en la época moderna para proteger a su pueblo de Kahndaq.
Aunque Black Adam fue vapuleada por críticas mediocres y se estrenó con una tibia taquilla en octubre de 2022, no carece de algunos grandes momentos. Sin duda, Johnson está en su mejor momento cuando Black Adam es convocado de nuevo al mundo. Después de que Black Adam haga picadillo a mercenarios sin rostro, sale volando de su tumba y derriba helicópteros del cielo, todo ello con los ominosos sonidos del imperecedero éxito de los Rolling Stones, «Paint It, Black». Puede que sea tan sutil como un mazo, pero Black Adam demuestra que Johnson sigue siendo una fuerza a tener en cuenta.
27. Un amigo para la humanidad (Beyond the Mat)
(Crédito de la imagen: Universal)
Antes de que Dwayne Johnson fuera una estrella de cine, era «La Roca», uno de los mayores nombres de la lucha libre profesional. En 1999, el fascinante documental Beyond the Mat llevó sus cámaras a lo más profundo de los bastidores de la WWE (entonces conocida como WWF). Rodado hacia 1998, Johnson se vio envuelto en una trama en pantalla (sí, como una telenovela) con Mankind, un maníaco enmascarado interpretado por Mick Foley.
Con la esperanza de calmar a sus hijos del trauma de ver a su padre recibir una paliza, Foley vuelve a presentar a sus hijos a The Rock, que abandona su descarado personaje en el ring para este encuentro en la vida real. The Rock pregunta con entusiasmo a los hijos de Foley sobre su viaje a Disneylandia es un momento maravillosamente dulce en este ambiente masculino, por lo demás caricaturesco. El momento mejora aún más cuando «Stone Cold» Steve Austin (también el rival más infame de The Rock en el ring) se une para saludar amistosamente.
26. No temas a la parca (Doom)
(Crédito de la imagen: Universal)
Estrenada en 2005, Doom no hizo nada para acabar con la infame «maldición de los videojuegos», un largo periodo en el que las historias de videojuegos no lograban dar con éxito el salto a otros medios. (Especialmente en el cine). A pesar del poderío combinado de Karl Urban, de El Señor de los Anillos, Rosamund Pike, nominada al Oscar, y Dwayne Johnson (que en el póster aún figura como «La Roca»), Doom no entusiasmó a los jugadores de la forma en que lo hicieron los juegos reales.
Aun así, Doom tiene algunas cosas a su favor. Entre ellas, un Dwayne Johnson pre-Fast & Furious sin miedo a ser totalmente malvado y peligroso. En Doom, Johnson coprotagoniza como «Sarge», el líder de un escuadrón de élite de marines encargado de investigar una situación en un laboratorio de Marte. Naturalmente, hay un brote zombi (los jugadores se volvieron realmente locos por esto, en realidad), pero las brutales estrategias de Sarge hacen que sea muy difícil ponerse detrás de él. Por eso, cuando Sarge se infecta y se convierte en un monstruoso zombi, resulta demasiado fácil animar a Karl Urban, que se enfrenta a él en una lucha uno contra uno.
Hoy en día, Dwayne Johnson se resiste a interpretar a tipos malos, pero antaño lo hacía mucho y, de hecho, lo hacía bastante bien.
25. El meme (Carrera a la montaña de las brujas)
(Crédito de la imagen: Disney)
Nada de Carrera a la montaña de las brujas, una sobreproducida película de aventuras de ciencia ficción de Disney de 2009, es tan memorable. Pero la película inexplicablemente inspiró uno de los memes de internet más longevos de todos los tiempos. La película está protagonizada por Dwayne Johnson en el papel de un taxista de Las Vegas que ayuda a dos adolescentes alienígenas a escapar de los agentes del gobierno que intentan darles caza.
En una de las primeras escenas de la película, el personaje de Johnson se sorprende al encontrar a los niños en el asiento trasero de su coche. La escena en sí no es terriblemente divertida o emocionante – es funcional, por razones argumentales. Pero deje que Internet haga algo especial de ella de todos modos. Sólo tiene que buscar en su buscador local «The Rock Driving Memes» para ver lo grande que es la montaña que internet ha hecho de un grano de arena.
24. Espera, ¿qué está cocinando The Rock? (Pain & Gain)
(Crédito de la imagen: Paramount)
Después de convertirse en una gran estrella de cine tras su debut en Fast & Furious, Dwayne Johnson aún encontró tiempo para trabajar con directores interesantes. En 2013, Johnson se unió al plató de la comedia-drama criminal de Michael Bay Pain & Gain sobre culturistas de Miami de la vida real que llevaron a cabo una ola de crímenes a mediados de los 90. La película también estaba protagonizada por Mark Wahlberg y Anthony Mackie.
A mitad de la película, en uno de los momentos más increíbles (pero supuestamente verídicos), el Paul Doyle de Johnson -una amalgama de varias personas de la vida real- cocina en una parrilla las manos amputadas de sus víctimas para eliminar sus huellas dactilares. La película rompe temporalmente la cuarta pared al insistir, mediante texto en pantalla, en que usted sigue viendo una historia real.
Por supuesto, a Hollywood le gusta exagerar: lo que se utilizó en realidad no fue una parrilla de barbacoa, sino un tambor de acero con una rejilla de hierro colocada encima. Además, no sólo asaron las manos, sino también los pies y fragmentos de cráneo. Deje que Hollywood se equivoque.
23. Arregle sus luces traseras (Walking Tall)
(Crédito de la imagen: MGM)
En 2004, Dwayne Johnson protagonizó un remake moderno del clásico de 1973 Walking Tall, basado a su vez en una historia real de un luchador convertido en agente de la ley en Tennessee. A mitad de la película, el sargento Chris Vaughn de Johnson es nombrado nuevo sheriff de su pueblo, y no pierde tiempo en limpiar el lugar de su podredumbre generalizada. Poco después, Chris encuentra una buena oportunidad para vengarse de su antiguo compañero de clase convertido en corrupto propietario de un casino, Jay Hamilton (Neal McDonough), parándole por exceso de velocidad y ordenándole que le arregle la luz trasera. ¿No está rota? Lo está después de que Chris le clave un gigantesco madero.
Fans de Cómo conocí a vuestra madre y de Marvel: detecten a una Cobie Smulders pre-fama, interpretando el papel de una «Belleza exótica» sin nombre (así es como está acreditada en realidad) en el asiento del copiloto junto a McDonough.
22. No llores, no llores (Jumanji: Bienvenidos a la jungla)
(Crédito de la imagen: Sony)
La secuela/remake de Jumanji de 2017 actualizó la premisa de la película original para el siglo XXI, con Johnson -junto a Kevin Hart, Karen Gillan y Jack Black- como los avatares de videojuego de cuatro adolescentes metidos en el mundo virtual de Jumanji. Aunque el Dr. Smolder Bravestone de Johnson es un arqueólogo fuerte y seguro de sí mismo, está siendo «interpretado» por el neurótico Spencer (Alex Wolff), lo que inspira un hilarante momento de realización tanto para Spencer como para el Dr. Bravestone. La próxima vez que se sienta nervioso, dígase a sí mismo «No llores.» Repetidamente. Estará bien. Tal vez.
21. «¡Yo soy Hércules!» (Hércules)
(Crédito de la imagen: Paramount)
Antes de que Dwayne Johnson moviera montañas para meterse en una película de superhéroes, Johnson protagonizó esta casi olvidada versión cinematográfica de Hércules en 2014, basada en una serie de novelas gráficas de los ya desaparecidos Radical Studios. Hacia el final de la película, Johnson consolida su estatus como una de las estrellas de cine más fuertes que existen cuando su Hércules se libera de las cadenas para salvar a la bella Ergenia (Rebecca Ferguson) de ser ejecutada por su propio padre, el rey Cotys (John Hurt). Es sencillamente un momento sobrecogedor de heroísmo cinematográfico de la vieja escuela, puntuado por Ian McShane (como Anfiaraus, el aliado de Hércules) alzando a Hércules para que grite: «¡Yo soy Hércules!».
20. «Nunca, nunca, dejes que se suban a los coches» (Fast Five)
(Crédito de la imagen: Universal)
El debut de Dwayne Johnson en la franquicia Fast & Furious supuso un punto de inflexión tanto para la serie como para su propia carrera. En el papel del antagonista Luke Hobbs, Johnson interpreta a un cazador de hombros anchos y altamente entrenado que persigue sin piedad al Dominic Toretto de Vin Diesel en Brasil. La película está repleta de grandes momentos protagonizados por Johnson, especialmente cuando está emparejado con Diesel (con quien no tiene absolutamente ningún problema en la vida real y son los mejores amigos). Pero lo primero que dice Johnson en estas películas sigue siendo inolvidable. Al aconsejar severamente a sus hombres que impidan que el equipo de Dom se ponga detrás de los volantes, Hobbs revela tanto su estrategia para ganar como su paranoia por perder en un solo aliento.
19. Alérgico a la canela (El plan de juego)
(Crédito de la imagen: Disney)
Incluso cuando era un campeón indiscutible de lucha libre, Dwayne Johnson tenía un asombroso don para la comedia. Ese talento se tradujo bien en sus trabajos familiares, como en la comedia de Disney El plan de juego, en la que Johnson interpreta a una estrella del fútbol americano que cuida de la hija que no sabía que tenía.
En un momento dado, el personaje de Johnson, Joe Kingman, come accidentalmente una de las galletas de canela de su hija, lo que le provoca una alergia. Con una boca hinchada que crea un ceceo hilarante, la forma en que Johnson pronuncia las líneas es tan deliciosa como probablemente lo fue esa galleta.
18. El primer robo de huevos (Red Notice)
(Crédito de la imagen: Netflix)
Una de las películas más caras que ha protagonizado Dwayne Johnson – con un presupuesto de 200 millones de dólares, para el streamer Netflix – Red Notice apenas, ejem, puso al mundo sobre aviso. (Supuestamente es una de las películas más vistas de Netflix, pero las métricas de streaming son difíciles de tomar al pie de la letra).
En cualquier caso, esta cabriola criminal en la que Johnson comparte cartel con Ryan Reynolds y Gal Gadot tiene cierto mérito como retozo sin sentido. Una de sus escenas más destacadas está al principio, cuando Johnson, en el papel de un investigador del FBI, persigue al infame ladrón Nolan Booth (Reynolds) por un museo italiano. Entre un impresionante trabajo de cámara y Johnson luciendo una envidiable chaqueta de cuero con la que está casi demasiado guapo, lo que tenemos es un comienzo de película que merece la pena ver por sí solo.
17. «No me abandones» (San Andreas)
(Crédito de la imagen: Warner Bros.)
A lo largo de su dilatada carrera en Hollywood, Dwayne Johnson no tiene mucha reputación como actor dramático. Pero eso no significa que no haya mostrado antes algo de corazón. En 2015, para la película sobre el desastre del terremoto San Andreas, Johnson grita con una ferocidad palpable para salvar a su hija (interpretada por Alexandra Daddario) de ahogarse delante de él. Para cualquiera que se haya sentido impotente viendo sufrir a la persona que ama, este momento en San Andreas golpea muy fuerte.
16. El salto de la grúa (Rascacielos)
(Crédito de la imagen: Warner Bros.)
Cuando tu película trata de Dwayne Johnson luchando contra los malos en un rascacielos de una milla de altura, lo más probable es que el hombre tenga que saltar. Y Rascacielos, dirigida por Rawson Marshall Thurber, frecuente colaborador de Johnson, hace precisamente eso con Johnson obligado a dar un salto de fe desde una grúa que cae sobre un edificio ridículamente alto en Hong Kong. Incluso si la acrobacia parece demasiado poco auténtica por los efectos visuales demasiado cocinados – y ciertamente palidece en comparación con cualquier cosa que Tom Cruise esté dispuesto a hacer en cada secuela de Misión: Imposible – el poder de estrella de Johnson sigue asegurado, en sus muchas interpretaciones como un hombre dispuesto a hacer todo lo necesario para salvar a su familia.
15. «¡Scorchin’!» (Be Cool)
(Crédito de la imagen: MGM)
En retrospectiva, Dwayne Johnson interpretando a un guardaespaldas y asesino a sueldo estereotípicamente gay no parece lo correcto. Esta comedia policíaca de 2005 está repleta de chistes homófobos que quedaron anticuados en cuanto se escribieron en el guión. Pero todo el mérito es de Dwayne Johnson por hacer una verdadera comida del material, y demostrar a todo el mundo en Hollywood que tiene mucho más rango que la sucesión de papeles de acción machista que había hecho hasta ese momento. Su enérgica interpretación de «Scorchin’!» es un clásico, aunque no sea una línea que se pueda citar con confianza y la gente sepa a qué se refiere.
14. «You Are Somebody» (Gridiron Gang)
(Crédito de la imagen: Sony Pictures Releasing)
¿Ha visto alguna vez una película en la que un forastero duro sirve de mentor a una clase de jóvenes inquietos? A veces parece como si todas las estrellas del cine de Hollywood necesitaran tener una de este tipo de películas en su haber. En 2006, Dwayne Johnson tuvo la suya con Gridiron Gang, un relato ficticio de un documental de 1993 sobre un centro de detención de menores de Los Ángeles que crea un equipo de fútbol para inspirar disciplina. Con este tipo de películas llegan los discursos inspiradores, y Johnson, efectivamente, pronuncia uno para encender a sus Mustangs hacia la victoria. Ojalá todos pudiéramos tener a «La Roca» inspirándonos cada día.
13. Cómo usar una grapadora (Get Smart)
(Crédito de la imagen: Warner Bros.)
Esta tiene que doler. En esta divertidísima comedia de 2008 basada en la clásica serie de televisión de Mel Brooks, Dwayne Johnson protagoniza al Agente 23, un agente estrella con misteriosas lealtades. En un primer momento que presagia su lado más oscuro, el Agente 23 aguanta a un compañero de trabajo revoltoso (interpretado por el famoso actor de carácter Larry Miller) que ha dejado la impresora totalmente atascada. Pagándolo al revés, Johnson se grapa bruscamente un documento en la frente, en un momento que inspira risa y conmoción a partes iguales.
12. Enfrentándose a Superman (Black Adam)
(Crédito de la imagen: Warner Bros.)
Black Adam no hizo ningún favor al tambaleante Universo DC, pero su escena post-créditos mostró lo que Dwayne Johnson estaba buscando todo el tiempo: un enfrentamiento con Superman. Con Henry Cavill en un sorprendente, aunque muy breve regreso a la franquicia, la escena post-créditos de Black Adam es sencillamente soberbia en su promesa del Hombre de Negro enfrentándose al Hombre de Acero en un uno contra uno. Desgraciadamente, la escena es ahora un caso de estudio sobre no cubrir las apuestas demasiado pronto, sobre no perseguir los planes de la franquicia tan estrechamente y sobre poner demasiada fe en que los fans aparezcan. Pero sigue siendo divertido imaginarlo, aunque lo más cerca que se esté ahora de verlo suceder sea golpeando figuras de acción entre sí.
11. Sobrevivir a Cobra (G.I. Joe: Retaliation)
(Crédito de la imagen: Paramount)
Poco después de que Dwayne Johnson sacara jugo a la serie Fast & Furious, había esperanzas de que pudiera hacer lo mismo con G.I. Joe. Aunque la secuela de Jon M. Chu de 2013 no ofreció todo lo que se esperaba de ella, permitió a Dwayne Johnson jugar en un universo prácticamente construido para él. En G.I. Joe: Retaliation, Johnson está en una forma poco común como Roadblock, un intimidante nuevo miembro de los G.I. Joes de élite. En el primer acto de la película, los Joes son traicionados y se ven obligados a huir. Johnson, junto a sus coprotagonistas Adrienne Palicki (como Lady Jaye) y D.J. Cotrona (como Flint), sobreviven al ataque sorpresa escondiéndose en un pozo. Si Retaliation pudiera definirse por una imagen, sería la de Johnson quedándose quieto mientras las balas llueven a su alrededor bajo el agua. Sencillamente impresionante.
10. Liderando la Haka (Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw)
(Crédito de la imagen: Universal)
Unos ocho años después de reforzar Fast & Furious en Fast Five de 2011, Dwayne Johnson tuvo su spin-off con Hobbs & Shaw, coprotagonizada por Jason Statham de nuevo en el papel del villano de la serie convertido en antihéroe Deckard Shaw. Al comienzo del clímax de la película, ambientado en Samoa, el Hobbs de Johnson dirige a sus compañeros en una haka -una danza guerrera tradicional samoana- para intimidar a sus enemigos, liderados por el terrorista Brixton, mitad cyborg, de Idris Elba. Lo que sigue es una enardecedora batalla librada con garrotes y cuchillos antiguos frente a pistolas y artilugios, pero Johnson nunca se ha visto mejor que convocando a sus antepasados en busca de inspiración.
9. Por fin… Vuelve La Roca (Peleando con mi familia)
(Crédito de la imagen: MGM)
El drama biográfico de 2019 Luchando con mi familia, dirigido por Stephen Merchant, coprotagonista de Dwayne Johnson en El Ratoncito Pérez, cuenta la historia real de Saraya Knight, más conocida por su paso por la WWE como Paige (interpretada en la película por Florence Pugh).
Johnson produjo la película, inspirada en un encuentro real con Paige en un show de la WWE. En la película, Johnson recrea un momento entre él mismo, Saraya y Zak, el hermano de Saraya (interpretado por Jack Lowden), cuando los hermanos molestan a Johnson para que les dé un consejo. Johnson recurre brevemente a su antiguo personaje de «Rock» y corta una «promo» (en términos de lucha libre, un momento en el micrófono para payasear a tu oponente). Los hermanos sólo están agradecidos de que The Rock les haya dado la hora, pero para los cinéfilos, fue un raro momento en el que Dwayne Johnson no era su yo de estrella de cine, sino su viejo yo, el que solía dar la paliza semanalmente.
8. ¡Boom Shakalaka! (El resumen)
(Crédito de la imagen: Universal)
The Rundown en su totalidad debería calificarse honestamente para nuestros propósitos aquí. Si bien es cierto que Johnson se convirtió en una estrella de cine gracias a El rey escorpión, su película de acción de 2003 The Rundown le convirtió en miembro de la realeza de Hollywood. La película está repleta de momentos increíbles que prefiguraron la carrera de Johnson como el verdadero reclamo de taquilla del siglo XXI.
Si tuviéramos que reducirlo a un solo momento, los tres minutos finales de The Rundown en los que el personaje de Johnson, un cazarrecompensas llamado Beck, entra en un estado zen y despeja de malos una manzana entera de la ciudad se llevan la palma. Decorada con una banda sonora trepidante y dirigida con un estilo a lo John Woo -que culmina con la explosión de un autobús que le sienta demasiado bien-, The Rundown demuestra que El rey escorpión no fue una casualidad. Johnson realmente nació para el cine.
7. «¡De nada!» (Moana)
(Crédito de la imagen: Disney)
Aunque puede que a los padres aún les persiga este infeccioso gusanillo del oído, no debería sorprender a nadie que Dwayne Johnson sepa cantar de verdad. En sus días en la WWE, The Rock salía a veces con una guitarra, donde improvisaba canciones que normalmente se burlaban de sus oponentes.
Ahora que es una auténtica estrella, ya era hora de que Johnson mostrara sus dotes en una película de Disney. Como el semidiós Maui, Johnson coprotagoniza el papel de mentor/tutor de Moana, aunque Maui es un poco engreído. Lo dice en su canción característica, «You’re Welcome», en la que se atribuye el mérito de todo lo bello que hay en el mundo.
Dato curioso: el diseño de Maui se inspiró en gran medida en el abuelo real de Johnson, el legendario luchador Peter Maivia.
6. «¡Esto es Brasil!» (Fast Five)
(Crédito de la imagen: Universal)
La famosa Fast Five de 2011 enfrentó a Johnson (como el agente del DSS Luke Hobbs) con otro famoso calvo con músculos: Vin Diesel, como Dominic Toretto. A mitad de la película, Luke intenta arrestar a Dom antes de tiempo, lo que lleva a un intenso cara a cara en medio de un encuentro de coches en Río. Aunque Luke tiene todas las armas, en este ambiente particular, Luke ve que él y sus hombres están peligrosamente superados en número. «Estás muy lejos de casa», advierte Dom a Luke, antes de informarle de dónde se encuentra: «¡Esto es Brasil!».
Es un momento raro en el que Dwayne Johnson se queda retirado con el rabo entre las piernas, pero como demuestra el resto de la saga Fast & Furious, Luke no es ningún pusilánime. Simplemente sabe cuándo es el momento adecuado para hacer sus movimientos.
5. Literalmente cada vez que hace un movimiento de lucha libre (The Rundown, Walking Tall, La saga Fast y más)
(Crédito de la imagen: Universal)
Incluso como megaestrella de Hollywood, Dwayne Johnson no ha rehuido sus raíces. No sólo es productor de su propia comedia biográfica que profundiza en sus orígenes en la lucha libre, sino que también ha llevado a la gran pantalla algunos movimientos icónicos.
En la serie Fast & Furious, Johnson ha hecho de todo, desde una llave de sumisión Kimura Lock (en Fast Five) hasta el Doomsday Device de los Road Warriors (en Fast & Furious 6) e incluso una suplex alemana (en Hobbs & Shaw). Dwayne Johnson también ha realizado su propia maniobra de remate, llamada «Rock Bottom» (básicamente un body slam descendente) en películas como The Rundown, Walking Tall y Furious 7. Dwayne Johnson no debería hacer referencia a su pasado en la lucha libre todo el tiempo, pero cuando lo hace, es realmente especial.
4. El tic nervioso de Jericho (Southland Tales)
(Crédito de la imagen: Samuel Goldwyn Films)
Una de las interpretaciones más olvidadas de Dwayne Johnson es la de Southland Tales, de Richard Kelly, una desordenada pero hipnotizante sátira política de ciencia ficción ambientada en unos Estados Unidos alternativos durante la Tercera Guerra Mundial. Johnson protagoniza la película como Jericho Cane, una estrella de cine amnésica cuyo guión podría predecir el futuro de la humanidad. A lo largo de la película, Johnson cambia su habitual fanfarronería segura de sí mismo por un tic nervioso, que incluye una extraña costumbre de golpearse las yemas de los dedos entre sí. A día de hoy, no está claro si Southland Tales es brillante o estúpida, pero sin embargo tiene a Dwayne Johnson intentando genuinamente cosas extrañas como actor en ciernes. Sólo por eso, merece la pena verla.
3. Prison Break (El destino de los furiosos)
(Crédito de la imagen: Universal)
«¡Te golpearé como un tambor cherokee!» Se lea como se lea la tensión entre Luke Hobbs y Deckard Shaw, no se puede negar que son inmensamente divertidos juntos. Sin ir más lejos, una secuencia de fuga de la cárcel en la película de 2017 Fast & Furious, The Fate of the Furious, muestra exactamente por qué y cómo Dwayne Johnson y Jason Satham son opuestos complementarios. Mientras que Statham salta en parkour sobre los presos amotinados con agilidad, Johnson se abre paso a través de ellos, golpeándolos uno a uno e incluso flexionando su gran complexión animal en el proceso. Se sacude las balas de goma como si fueran malvaviscos, y le dice a un matón anónimo que «ha estado esperando esto» que «siga esperando». Ojalá todos tengamos la fuerza para enfrentarnos al peligro como Luke Hobbs.
2. Apunta a los arbustos (The Other Guys)
(Crédito de la imagen: Sony Pictures Releasing)
La gracia de The Other Guys, una comedia de colegas protagonizada por Will Ferrell y Mark Wahlberg, es que ellos son, bueno, los otros tipos. Si la película fuera sólo «The Guys», estaría protagonizada por Samuel L. Jackson y Dwayne Johnson, que hacen un cameo como dos superestrellas de la policía de Nueva York. El comienzo asesino de la película – memorablemente ambientado con «Hero» de Foo Fighters – hace intencionadamente pensar que están en su propia película, antes de tirar de la manta debajo de todo el mundo. (Johnson y Jackson incluidos.)
Si nunca la ha visto, no le estropearemos el remate. Pero le damos un consejo: véala con un grupo de personas. El aullido colectivo de risa que compartirá es lo suficientemente poderoso como para ser un recuerdo fundamental.
1. «Papá tiene que ir a trabajar» (Furious 7)
(Crédito de la imagen: Universal)
Con casi una docena de películas que componen la franquicia, la saga Fast ha llegado realmente lejos: amnesias, implantes cibernéticos, submarinos nucleares, rascacielos que se caen en Oriente Próximo. Ya no hay casi nada sorprendente en las películas. Pero en Furious 7, de 2015, Dwayne Johnson cimentó su inmortalidad cinematográfica interpretando a un Luke Hobbs postrado en cama durante la mayor parte de la película, hasta que el clímax convoca su participación. Mirando por la ventana de un hospital, Hobbs le dice a su hija: «Papá tiene que ir a trabajar», antes de flexionar su brazo escayolado.
¿Fue ahora cuando la serie saltó el tiburón? ¿O fue la última vez que las películas fueron increíbles? Sea como fuere, Dwayne Johnson hace algo de lo que sólo él, y nadie más en Hollywood, puede salirse con la suya. Y por eso todavía no hay nadie tan grande como La Roca.