¿Por qué está Tom Cruise escalando libre una escarpada pared rocosa en camiseta de tirantes y gafas de sol? Como muchas cosas en Misión: Imposible 2, la apertura prioriza el aspecto cool sobre la practicidad. Ciertamente, se puede argumentar -y no es nada malo- que ésta es una película que funciona a base de vibraciones y sólo de vibraciones.
También se puede argumentar que la secuela de 2000 es la Misión más infravalorada del grupo. No lo encontrará aquí. Merecidamente se sitúa cerca del final de la mayoría de las clasificaciones de M:I; una extraña curiosidad de película -dirigida por John Woo, nada menos- que es un desajuste tonal para los puntos fuertes de Cruise, envuelta en un villano bidimensional, una trama tartamuda y, con mucho, las secuencias de acción menos memorables de la serie.
Entonces, ¿por qué me gusta tanto? ¿Cómo no amar una película que comienza con Ethan Hunt recibiendo un mensaje clasificado a través de unas gafas de sol propulsadas por cohetes y termina con dos alfas justando en motocicletas y dándose de hostias en una playa? Si no tuviera que rellenar un recuento de palabras, lo dejaría ahí. Pero las razones para adorar Misión: Imposible 2 son muchas.
La premisa por sí sola es brillantemente comedida en comparación con lo que viene después: encargado de dar caza al agente renegado del FMI Sean Ambrose (Dougray Scott, que se pasa media película con el ceño fruncido en su recinto isleño) y a un virus Quimera mortal, Ethan Hunt recluta la ayuda de Nyah (Thandiwe Newton), la ex de Ambrose, para acabar con él. No es una clase magistral de Hunt, sino una trampa de miel. Todo parece Misión factible, una escapada suelta intercalada entre media docena de epopeyas de acción.
En realidad, la deliciosa actuación de gato y ratón de Newton lleva por completo la película. Susúrrelo, pero tiene más química con Cruise que cualquiera de sus coprotagonistas antes y después (Newton, por su parte, describió el rodaje como una «pesadilla» en una entrevista de 2020 con Vulture). Es electrizante ver a los dos rebotar el uno contra el otro y está a mundos de distancia de las interpretaciones bastante seguras y castas de Cruise de los últimos 20 años.
Su persecución en coche por las colinas de Sevilla -seguramente el mayor caso de «por qué no, tenemos presupuesto para gastar» en la historia de las películas de acción, completa con volantazos a cámara lenta- también nos da una chispeante muestra de Hunt haciendo su mejor imitación de Bond. Para una serie que ha huido de las comparaciones con 007 en los últimos años, éste es un hermano pequeño más tonto y bobalicón de la persecución del DB5 en GoldenEye: no es mala compañía, pues.
Control de crucero
(Crédito de la imagen: Paramount)
La mayor fuerza de Misión: Imposible 2, sin embargo, reside en lo mucho que se alimenta de la campechanía de los años 2000, con montones de queso al lado. Slow-mos, fundidos, lentes ojo de pez, tomas en blanco y negro, zooms y, lo que es más extraño, transiciones de baile flamenco son todos los recursos de Woo. Ya no las hacen como antes, eso está claro.
La elección de las tomas puede hacer fruncir el ceño a algunos, pero ayuda que Woo haga que todos los presentes parezcan estrellas; todo lo que hacen desprende el tono relajado y seductor de un anuncio de perfume ligeramente sexy. Los ojos brillan, los labios se fruncen y la tensión se sale de lo normal. Por primera -y última- vez, Misión: Imposible es un poco traviesa, y se regodea en ello.
La actitud relajada (Woo, como es famoso, no hablaba inglés durante la producción) también nos regala unos besos de cocinero raros de líneas que se come Cruise. «Acabamos de enrollar una bola de nieve y lanzarla al infierno. Ahora veremos qué posibilidades tiene», murmura en un momento. Ni siquiera él se cree lo que dice – y es glorioso.
También es fácil olvidar que hay extraños papeles secundarios para Brendan Gleeson y Anthony Hopkins. Ése es el tipo de película que es Misión: Imposible 2: una en la que dos de los principales talentos de sus generaciones entran y salen como notas a pie de página de poca energía. Caminaron para que Phillip Seymour Hoffman pudiera correr.
En 2023, es una cápsula del tiempo de otro tipo: un vistazo intrigante a Cruise antes de que cultivara plenamente su personaje de héroe de acción. Cruise está extrañamente bien con no ser el centro de atención, aquí – incluso si sufre en algunas partes a causa de ello. Si le gusta ver a un hombre que cuenta con engañar a la muerte como pasatiempo a tiempo parcial utilizando prismáticos y mirando pantallas de ordenador durante la mitad del metraje, está de suerte.
Sello de aprobación
(Crédito de la imagen: Paramount)
En lugar de eso, obtenemos un gigantesco «y si…»: el Ambrose de Dougray Scott -el anti-Ethan Hunt, a todos los efectos- frunce el ceño y se abre camino con brusquedad a lo largo de la película. Podría haber sido la próxima gran promesa de Hollywood, pero podría decirse que aquí alcanzó su techo. De hecho, un accidente o conflictos de agenda -según a quién se crea- mientras rodaba Misión: Imposible 2 le costó una actuación como Lobezno en X-Men. También es una intrigante mirada de reojo hacia dónde podría haber ido la dirección de la serie hasta que J.J. Abrams y Brad Bird le limaron las asperezas antes de ser refinada por Christopher McQuarrie.
Luego está su pico absurdo: la escena de la muerte fingida. En la economía actual de los memes, parece hecha a medida para ir acompañada de imágenes de Martin Scorsese declarando: «esto es cine». Hunt se las arregla para hacer una jugarreta, utilizando un cebo y una máscara para engañar a Ambrose y que mate a su secuaz Hugh Stamp. Cruise (en el papel de Stamp) sale corriendo, rodeado de las palomas blancas características de Woo, mientras la partitura operística de la escena da paso al tema de Misión Imposible.
McQuarrie y Cruise son el billete de ensueño de Hollywood, pero incluso ellos tendrían dificultades para igualar la fuerza de Woo, una soberbia mezcla de melodrama y caos que parece un sueño febril. Véala usted mismo si no me cree.
¿Es bueno todo esto? Es difícil decirlo, pero seguro que es entretenido. Hay algo científico y calculado en la posterior Misión: Imposibles. No es exactamente cine por algoritmos, pero Cruise y su equipo creativo ciertamente descifraron el código para cuando llegó Rogue Nation. Aquí, la mitad de la diversión consiste en ver cómo la serie busca a tientas su lugar en un paisaje cinematográfico que pronto se llenaría de Bournes, Bonds e imitaciones de acción en abundancia. En conjunto, hay algo inherentemente observable en Cruise protagonizando algo un poco desordenado e imperfecto.
Sí, la serie seguiría teniendo misiones más grandes e imposibles. Pero hay algo que decir -si decide aceptarlo- sobre abrazar esta fascinante y defectuosa secuela única en su especie.
¿No está seguro de qué ver a continuación? Aquí tiene las mejores películas de acción en Netflix. Si todavía le apetece Misión: Imposible, lea nuestra entrevista con el director de Dead Reckoning, Chris McQuarrie.